《春江花月夜》第一课时教学设计
《春江花月夜》第一课时教学设计（通用14篇）《春江花月夜》第一课时教学设计 篇1 教学目标
1.理解我国标题性器乐曲自身的美及内在的情感表达，感受乐曲优美、迷人的意境，体味乐曲幽远、和谐、含蓄、宁静的东方古典美。感受民族器乐曲丰富的内涵和民族乐器的表现力，热爱民族音乐的感情。
2.通过以音乐为主线，对同名诗歌、绘画、舞蹈的欣赏，构建起音乐与其他艺术门类的联系与互通，了解它们各自独特的风情和共同的神韵，加深对包容于音乐中的广阔文化内涵的体验。
3.了解我国传统音乐的创作手法 “鱼咬尾”及 “换头合尾”的曲调处理变奏手法。
教学重点：了解民族器乐曲“换头合尾”的结构特点
教学难点：初步感受民族调式的风格。
教学准备;多媒体课件 钢琴
教学过程:
一、简介《春江花月夜》
这是一首中国古典乐曲, 原是一首琵琶曲，名《夕阳箫鼓》，后被改编成民族管弦乐曲。乐曲以优美流畅的旋律，巧妙细腻的器乐组合，形象地描绘了“夕阳”、“渔舟”、“暮鼓”、“花影”等春江迷人的景色，尽情赞颂江南水乡的风姿异态 。全曲有十部分组成：引子与江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层台、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、欸乃归舟、尾声。
二 、聆听乐曲
1. 听乐曲引子请学生思考：
乐曲表达了怎样的情绪？能听出哪些乐器在演奏？引出课题《春江花月夜》。
2.琵琶：弹拨乐器，木制，原称“批把”，由演奏方式而得名。公元四世纪由西域传入内地，在乐队中应用相当广泛。让我们一起来聆听，感受。
3.学生随音乐学唱全曲的主要旋律谱例：江 楼 钟 鼓
002
（1） 聆听感受全曲的主要旋律。
结构特点一：鱼咬尾
提示学生注意前乐曲结尾的音与后句开头的音是相同的，乐句间连锁传递，环环相扣，使得旋律流畅，格调平和委婉。自然引出我国传统音乐创作中的常用手法 “鱼咬尾”。
“鱼咬尾”是我国传统音乐的一种创作手法，其特点是前句旋律的尾音与后句旋律的首音形成各种形式的重叠。
（2）学生在理解的基础上学唱主要旋律两遍，体会旋律的委婉平静，优美如歌。
4.学唱主题旋律
5.完整欣赏《春江花月夜》
月上东山：（第一变奏）
1.音乐与第一段对比有何变化？（旋律如何走向等）
2.请注意结尾音调
优雅如歌的旋律、典雅协调的色彩，形象地描绘了夕阳西下一轮明月从东山升起，在云层中游移出没的情景。
花影层叠（第二变奏）
1.这段音乐的旋律中最有特点的乐思是哪部分？为什么？
2.结尾有什么特点?
乐曲描写了阵阵清风吹皱一江春水，葱葱花木掩映月色朦胧的画面，岸边簇簇鲜花倒映在江水中，增添了江山秀丽的色彩。
“花影层叠”与“月上东山”的收束句完全一样，又与主题的收束基本相同； 而在收束前，它们的旋律都做了明显的变奏，这种创作手法叫做“换头合尾”。
这一创作手法在后面的几个段落音乐里也被采用或者变化地采用。
结构特点二、换头合尾
《春江花月夜》由引子和主题、主题的六次变奏和尾声组成。尽管前面部分旋律多变，但每段结尾基本相同，将乐曲的多个画面融为一体。这是中国传统音乐常用的一种创作手法——换头合尾。
水深云际 （第三变奏）
这是一段富于动态的音乐，是在主旋律的基础上变化而成的。乐曲中二胡在低音区奏出浑厚的曲调，忽而琵琶在高音上弹出透明的泛音。刻画了月光映入水中，水天一色、云深不知处的壮观景象，令人心旷神怡。
渔歌唱晚（第四变奏）
听音乐、思考
1.音乐给你什么感觉？音乐主要表达些什么？
2.旋律中间使用了什么颇具特色的打击乐器？
3.音乐前后两部分有什么变化？分别描绘了什么情景？
每一乐句的旋律都是宽—紧—宽，中间的弱起部分把渔翁丰收后摇橹唱歌的悠闲神态刻画得惟妙惟肖。
洄澜拍岸（第五变奏）
听音乐，思考：这段音乐与前面几段音乐在情绪、力度、速度上有什么不同？你认为表现了怎样的画面？
琵琶用轮扫有力的弹奏，似渔舟破水。古筝划奏，大鼓滚奏，似波涛拍岸，乐曲速度不断加快，旋律气势磅礴。
欸乃归舟（第六变奏高潮部分）
音乐开始，乐队奏出起伏不断的旋律，那是对划船动作的描写。筝始终模仿水声由低而高划奏，当加快速度、增强力度，把音乐推向高潮后，即转慢速。生动地刻画了归舟破水的意境。
随音乐的进行稍作讲解，并围绕音乐情绪的转换提问音乐要素是如何表达情感的。
要求：欣赏全曲后谈谈对乐曲 《春江花月夜》的理解和体会。
重点每聆听一个段落后，强调“换头合尾”的变奏手法
乐曲的首段是“江楼钟鼓”，也是引子部分与主题部分，这段音乐描绘了夕阳映照江面、晚风轻佛江水的景象。 “月上东山”，节奏平稳、舒展，琵琶的演奏委婉、典雅，在平静的乐声中表现月亮缓缓上升的动感。 风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、回澜拍岸 、 桡鸣远澜、阙乃归舟、尾声。
师生交流：音乐旋律古朴，典雅，节奏比较平稳，舒展，用含蓄的手法表现深远的意境，具有较强的艺术感染力，音乐平和，悠远，和谐，宁静，是一种东方古典美。乐曲好像一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮在东山冉冉升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻摇曳的大自然景色，一幕幕展现在人们面前，使人感觉到人与自然、人与社会、人与人和谐共处的一种人文景观，一种超自然的人文精神。乐曲结构严密，它的主要旋律尽管有多种变化，但段落结尾句是一样的，听起来十分和谐。这样能从各个不同的角度揭示乐曲的意境，深化音乐表现的内容。我国传统音乐创作手法 “换头合尾”很有特色。
师：的确，从乐曲中我们领略到一种典型的东方古典美，这种美同样浸润在中国传统的诗歌、绘画、书法、舞蹈和山水、园林之中。唐代诗人张若虚的《春江花月夜》，一千多年来使无数读者为之倾倒，被闻一多先生誉为 “诗中的诗，顶峰上的顶峰”。一生仅留下两首诗的张若虚，也因这一首诗，“孤篇横绝，竟为大家”。
三、总结 “换头合尾”的变奏手法
这是一首十分典雅、优美的乐曲，全曲的主要旋律柔美，舒展，在不同的音乐段落里变化展现，从不同的侧面充分展示它所蕴含的美质。在不同的段落中，这一主要主题往往改变它开始的部分，引出一些新的因素，给人以新的享受，然后归结到同一个结尾乐句：
003
这种 “换头合尾”式的变化展开手法，体现了我国传统音乐的结构特点。它使全曲气势连贯，融会统一，
提示学生：音乐艺术的主体特征是音乐情感表达的概括性和艺术表现的非具象性，欣赏乐曲时可以视听结合，借助画面来感受音乐，但不宜机械地寻求标题与音乐之间的具体联系，不必拘泥于每段小标题所提示的具体景物，而应该从体味音乐作品自身的美和所蕴涵的情感入手，领略包容于其中的广阔的文化内涵。
四、欣赏1欣赏配乐诗朗诵《春江花月夜》体味诗韵
春 江 花 月 夜
春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明！
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰；空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上指还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。
提问：诗歌的意境与乐曲表现的意境相同吗？这两部作品之间有没有内在的联系？
欣赏2
绘画 《春江花月夜》:感受画的意境。
提问：画面与 《春江花月夜》的主题吻合吗？表现了作者怎样的情绪？
学生带着问题仔细欣赏装饰画 《春江花月夜》。
师生交流：画的构图很合理，色彩运用恰到好处，很和谐，黄色的月亮在蓝色调的背景衬托之下愈发显得明亮，倒影和小船隐约可见，几座山头有明有暗，通过明度上的对比拉开了画面的空间距离，给人以更多的想象余地。整个画面表现出春江花月之夜的一种悠远、朦胧、宁静之美，与主题非常吻合。
欣赏3
古典舞 《春江花月夜》
师：在我国古代，乐与舞是不分开的，乐就包括舞，现在相对分成两个专业，但他们的密切关系是分不开的，舞蹈离不开音乐。乐曲凭借声音塑造听觉形象，舞姿凭借形体塑造视觉形象，二者合为一体，才构成了舞蹈艺术形式。悠远婉转的曲调令人心旷神怡，古典舞《春江花月夜》又把我们带入梦幻般的意境。
提问：舞蹈的动作和情节与音乐的节奏和情绪和谐一致吗？说说它们之间的关系。
学生观赏后回答：整个舞蹈的动作很美，很舒展，情节有趣，舞蹈动作的幅度、快慢与音乐的节奏、情绪和谐一致。当音乐起伏大时，动作的幅度也大；音乐欢快时，动作的节奏也快而轻巧；而音乐平静时，舞蹈动作和情绪也较平和。音乐与舞蹈密不可分，舞蹈是音乐的一种表现方式。
3.分组讨论分析
（1）诗歌、美术、舞蹈的欣赏，对理解、体验乐曲《春江花月夜》有帮助吗？为什么？
（2）《春江花月夜》的音乐与诗歌、美术、舞蹈艺术之间的相互关系是怎样的？有什么共同特点？
学生分组讨论后同教师进行交流：
通过欣赏诗歌、绘画和舞蹈 《春江花月夜》，开阔了文化视野，加深了对音乐的理解。音乐与诗歌、绘画、舞蹈虽属不同的几种艺术门类，但它们是姊妹艺术，彼此相通，互相交融，音乐中有浓浓的诗情画意，音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的表现形式，舞蹈是 “看得见”的音乐，音乐是 “听得见”的舞蹈，二者密不可分。音乐与诗歌、绘画、舞蹈都是塑造艺术形象，诉诸于情感表达，表现出一种共同的美，就是悠远、和谐、含蓄、宁静的东方古典美，一种田园牧歌式的美。
师：《春江花月夜》是自然、历史、人生之千古绝唱。中国文化博大精深，中国古典艺术中有无数珍品，他们既有各自独特的风情又有共同的神韵，这就是悠远、和谐、含蓄、宁静的东方古典美，这充分表明，艺术既有千姿百态又有共同的文化内涵。我们要借助其他艺术门类丰富我们的音乐素养，他们与音乐相融相衬，相互渲染，加深了我们对音乐的理解，同时加深了我们对包容于音乐中的广阔文化内涵的体验。
五、表现与创造
1.演唱 《春江花月夜》的主要旋律。
2.以 《春江花月夜》为题，选择下列你所喜爱的一种艺术形式进行创作表演。
a.一首小型歌曲 b.一幅画 c.诗歌
d.散文 e.自编舞蹈片段
要求：与音乐有机结合，体现出东方古典美，可以独立完成，也可以分小组，发挥每个同学的爱好特长，将几种形式结合起来，展示给大家。
最后，让我们再次演唱全曲的主旋律，感受乐曲优美、迷人的意境，体味乐曲悠远、和谐、含蓄、宁静的东方古典美。在演唱《春江花月夜》的主要旋律中结束本课。
《春江花月夜》第一课时教学设计 篇2 教学目标：
1、让学生在诵读中感受诗歌内容：景、理、情
2、引领学生在品读中鉴赏美景，体悟哲理和情感，提高鉴赏、表达能力
3、让学生在赏析过程中，学习置身诗境，缘景明情，比较鉴赏等欣赏诗歌的方法
教学重点：
1、展开联想和想象，进入诗歌意境，鉴赏景物美
2、缘景明情，品悟诗歌哲理和体悟诗歌感情
教学难点：景、理、情的赏析
教学方法：
1、多媒体
2、诵读赏析
教学时数：一课时
教学步骤：
一、导入新课 ，激发兴趣
“海上生明月，天涯共此时”无论是浪迹天涯的游子，还是空待闺中的思妇;抑或是征战沙场的将士人们抬头望月，总是心有感慨，或倾注爱恨，或寄托悲欢因而浩瀚的诗海中从来不乏优美的写月诗篇 (老师引导学生自由背诵写月名句) 在众多吟诵明月的诗歌中，有一篇被人称为“孤篇盖全唐”，那就是张若虚的《春江花月夜》 这节课让我们一起来欣赏张若虚的《春江花月夜》
二、自读诗文，整体感知
思考：这首诗题为春江花月夜，作者具体写了哪些内容? 学生边读边把握诗歌的内容 教师引导学生初步把握诗的主要内容： 月下美景，月下哲理，月下情思
三、赏析美景、把握情感
(一)赏析美景
1、要求：学生范读，其他学生划出写景的句子，并找出所写景物 明确：春江、明月、花林、流霜、白沙、江天
2、 运用联想和想象，置身诗境，再现画面 教师点评，总结学生结论，描绘画面 学生齐读，再次感受月下美景
3、概括景物特点 月夜特点：幽美、朦胧、静谧、澄澈、空灵
4、方法指导： 鉴赏写景诗，不仅要捕捉画面，感悟美景，还要了解把握景物特点，把握诗人情思
(二)、品悟月下哲理
1、提出思考：面对美景，作者有怎样的感慨? 明确：作者独立江畔，看到那轮孤月，引发了对宇宙人生的思索
2、探究研讨 古往今来，不少文人在面对美好河山，优美风光时都会思考宇宙与人生 (老师补充资料：曹植：天地无终极，人命若朝霜 刘希夷：年年岁岁花相似，岁岁年年人不同 苏轼：哀吾生之须臾，羡长江之无穷 张若虚：人生代代无穷已，江月年年望相似) 学生讨论交流，比较前三位与张若虚对宇宙人生思考的异同 明确： 相同：感慨宇宙永恒 不同：前三位感慨人生短暂，但张若虚礼赞人类生生不息，生命永恒
3、诵读诗文
4、方法指导：缘景明情，比较鉴赏
(三)体悟月下情思
1、解读诗歌情感 方法指导：缘景明情 明确：作者看到孤独的明月，待人的明月以及漂浮不定的白云，因而想到人间相思的游子思妇
2、赏析游子思妇的情思 方法指导：找到直接抒情和借景抒情的句子，体悟情感 学生自读，讨论交流，自由发言 明确： 思妇：离愁牵挂，游子：寂寞思归
3、探究情景交融的艺术特点 把握月与情的关系， 游子思妇：睹月思人，借月抒怀
4、解读明月意象 拓展：中国人的明月情结 举头望明月，低头思故乡 月有阴晴圆缺，人有悲欢离合 今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月 总结月亮意象的含义：思归怀人，离愁别恨
5、反复吟诵，在读中再次感受游子思妇相思
学生选择读写游子或者思妇的诗句
教师点评 齐读，感受相思
四、鉴赏小结
全诗以月为线索，将月与江、月与花、月与夜、月与人相结合，表达了诗人对春江花月夜大自然美景的赞美，对永恒的宇宙人生哲理的思索以及对人间至真至纯的爱情的讴歌，意境清新邈远
五、美读诗文
分析诗歌之后，学生对这首诗在景，理，情三部分的感情变化有很明确的把握教师引导他们感受诗歌跌宕起伏的音乐美就顺理成章 教师范读 学生再自读揣摩
六、课堂总结
她是朦胧的美，悲伤而轻盈;她是清纯的美，宁静而空灵;她是跨越时空的感动，她是穿透千年的哲思，她就是《春江花月夜》
七、作业布置
自读，背诵全诗
《春江花月夜》第一课时教学设计 篇3 一、教学目标
1、学生熟悉我国民族乐器的音色，了解民族音乐丰富的艺术表现力。
2、通过小组学习，分析诗中重点句子含义，讨论作者情感，从而培养学生的小组合作能力并提高学生欣赏水平。
3、通过欣赏《春江花月夜》培养学生正确的审美情趣同时引起他们学习民族音乐的兴趣。
二、教学重难点
1、重点：了解诗中所出现的乐器，例如：琵琶、箫等的音色以及其作用。
2、难点：培养学生对民族音乐的兴趣。
三、教学方法
情景法，朗读法，小组讨论法
四、教学过程
（一）温故知新，巩固知识
采用问答法引导学生复习古代描写月亮的诗句，并讨论所列举的诗句中表达了作者怎样的思想感情，进而导入新课《春江花月夜》。
（二）朗读品味，整体感知
1、教师进行配乐范读，引领学生初步感知诗歌意境，同时让学生利用课下注释和工具书来对文章进行翻译，使学生了解文章大意。
2、在学生熟悉课文内容的基础之上，对学生进行朗读指导。教师再次范读，引导学生注意语言停顿，语气变化，并用斜线标注。使学生了解作者的感情变化即月之初上迷离、美妙——高亢，月下遐思——平缓，思妇对月徘徊——低回，游子梦回故乡——哀怨，梦醒月残倍孤寂——悠长。
3、要求学生进行朗读训练，同时整体感知诗歌内容，并设置问题：该诗都具体描写了什么内容，一共可分为哪几部分？
学生得出：全诗可分三层解读，第一层（前8句）：月之色，第二层（中8句）月之问，第三层（其余句）月之情。
（三）深入研读，感悟哲理
引导学生逐层诵读，在诵读中品味、赏析，依次一下问题
1、让学生诵读第一层（前八句），并设问：作者写了哪些意向？描绘了怎样的场景？它们分别都有怎样的特点呢？
2、诗人在赏月的过程中，有抒发了自己怎样的感慨？与之前所学苏轼，王羲之等人所感慨的宇宙永恒﹑人生短暂的、诗句，有哪些异同？
3、诗中所写的思妇怀人、游子思归，采用的那种抒情方式？并借助了哪些意象来烘托的？
4、引导学生小组讨论交流，找出自己喜欢的句子深情朗读，并分析该句好在哪里，老师在学生讨论过程中进行巡回指导和点评。
小组代表发言交流，教师相机点拨，明确：诗歌描写春、江、花、夜、月，重点写月。描绘了一幅壮丽、宁静、优美的春江花月夜风景图，从而概括出所描绘的`景色美，在欣赏美景的同时也引发了作者对宇宙、人生的哲理思考，生发了“宇宙永恒，明月常在，生命个体虽然短暂却又代代相传”的感慨，从而概括出心理美。然后诗人把我们引入一个情思浓郁的诗境，感受游子思妇两地相望、相思之情。但诗人又不直说游子思妇的思念，而是用“落花”、“流水”、“残月”来烘托他们的相思之情，继而概括出情感美。
（四）课外延伸，拓展探究
引导学生列举之前所学诗中描写“明月”“江水”“落花”的诗句，分析与本诗所写有什么不同，进而总结出这些景色的寓意，老师进行适当的指导与点播。
（五）小结归纳，布置作业
小结：师生共同总结的方式，学生总结，老师补充，总结出本诗描绘春江花月夜美景，尽情讴歌大自然的奇丽景色，讴歌人间纯洁的爱情，将之与对人生哲理的思考、宇宙精神的探究结合在一起，汇成一种优美深邃的境界。
作业：
借助想象，将这首诗歌改写成一篇优美的散文。
《春江花月夜》第一课时教学设计 篇4 【设计思路】
本课旨在引导学生通过品味文句、感受意象、想象意境，体会诗人的情感，让学生掌握“置身诗境，缘景明情”的方法。首先师生共同探究，悟得方法，然后学生自主探究、交流整合。注重朗诵，充分发挥选修课的功能，让课内课外结合，课堂和考试衔接，从而提高学生的能力。
【教学目标】
置身诗境，缘景明情，赏析本诗景理情浑然天成的画意诗情。掌握鉴赏写景抒情诗的一般方法。
【教学时数】
一课时
【课前预习】
熟读并对照注释理解诗意。
【教学过程】
一、激发兴趣，导入新课
张若虚的《春江花月夜》在学术界有极高的评价。“孤篇压全唐”“盛唐第一诗”“春风第一花”“孤篇横绝，竟为大家”。闻一多先生更是赞美其为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。为什么她能得到如此高的评价？今天我们一起来探究赏析。
二、因声求气，读出诗韵
1、一读，自由诵读，结合诗歌注释正音通意，整体感知诗歌。
2、二读，把握语速，停顿。
3、三读，注意语气语调，读出味道。
（通过反复诵读进入作者的精神世界，把握诗歌语言节奏，使自己的心灵沉浸在诗歌的艺术境界。）
三、置身诗境，缘景明情
（一）整体把握
问题：题目“春江花月夜”构成了一幅美丽的图画，哪一个意象是全诗的中心意象？
明确：“月”统领所有景色，“月”贯穿全诗，整首诗围绕着月的变化过程展开，由“月生”写到“月落”，描绘了一幅幅月下风景变幻图。
（二）品读悟法
下面让我们循着月光走进张若虚的《春江花月夜》，先一起来品味前四句“春江潮水连海平，海上明月共潮生，滟滟随波千万里，何处春江无月明。”
问题①：这几句通过哪些意象，描绘了一幅怎样的画面，或营造了一种怎样的意境，表达了诗人怎样的情思。
学生讨论交流明确：诗人选取“春江”“春潮”“明月”等意象，描绘了一幅春江潮涨、江海相连、月潮共生、波光与月光交相辉映，处处春江处处月的雄浑开阔的画面，表达了诗人对自然美景的喜爱之情。
问题②“生”换成“升”好不好？“共”为什么用得好？
讨论明确：“生”，赋予了明月和潮水蓬勃的生命力。着一“生”字，境界全出。“共”写出了春江、明月共同生长、相伴相携的情态。
小结：同学们在鉴赏写景抒情类诗歌时，要插上想象的翅膀，“穿越”到诗人的时空情境中，看诗人所见，想诗人所想，感诗人所感。要学会抓住诗歌中选取的意象特点，通过品味文句、感受意象、想象意境，体会诗人的情感。
（三）自主赏析，展示交流
接下来请同学们按照以上的鉴赏思路，分小组赏析诗中的内容。（把后面的内容分成5部分，一个小组赏析一部分。）
1、要求（投影）
①抓住意象，从画面特点、意境氛围和思想情感等角度进行赏析。
②注意品味炼得妙的字，独特的意象等。
合作探究，每小组推一名代表发言，其他组员修改补充。（学生分小组合作学习，自主完成鉴赏任务。）
2、展示与交流
①“江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。”
选取了“江流”“明月”“花林”“流霜”“白沙”等意象，描写了月光的清辉洒在鲜花、树林上，就像雪珠一样洁白晶莹，闪烁发光，银色的天地清丽、空明、宁静的春江花月夜的美丽画面。表达了诗人对自然美景的喜爱、赞美。
“花林”“流霜”“白沙”等意象都是为了衬托月亮的皎洁，月光把整个世界都照亮了。
小结：诗人像一个丹青妙手，给我们描绘了一副春江花月夜朦胧空灵的水墨画，营造了一个月照江天，天地一派清明澄澈的美妙境界。（景）
②“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人？但见长江送流水。”
江天一色，澄静明净，浩瀚无边，孤独的诗人站在这一轮孤月之下，不禁情思翩翩，望月发问：是谁最先在这江畔看见明月？月亮又是在什么时候开始照着人的呢？人生代代绵延无已，江月却年复一年没有变化。月光下，只有大江急流，奔腾远去。宇宙永恒，明月常照，对于个体而言，生命如此短暂。
“待”拟人手法，富有人情味。移情与物，写江月待人，实际上是写月下的人在等待。引到下一个画面。
小结：这部分由写景转向对宇宙人生的思考。以明月常照对照人生短暂，抒写心中的感叹，富有哲理。（理）
③“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？”
通过“白云”“清枫浦”等意象，营造出幽远空寂的意境，总写在春江花月夜中思妇与游子的两地思念之情。诗人由远去的白云，想到扁舟离家的游子。一句写游子，一句写思妇，同一种离愁别绪，从两方面落笔，一种相思，牵出两地离愁。
“白云”飘忽，象征了游子的行踪不定。“一片”写出游子的孤寂。
“谁家”与“何处”是互文见义，由一家一处联想到人间千万家的离愁别恨。
青枫浦上，暗用《楚辞招魂》：“湛湛江水兮上有枫，目极千里兮伤春心。”和《九歌河伯》：“送美人兮南浦。”隐含感伤离别之意。
④“可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来，此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。”
那美好的月光似乎有意和思妇作伴，总在她的闺楼上徘徊着不肯离去。照在她的梳妆台上，照在门帘上，卷也卷不去；照在捣衣砧上，拂了却又来。她是那样的依人，却又那样的恼人，使思妇无法忘记在这同一轮明月之下的远方亲人，这种愁思无法排遣。想要随着月光向爱人飞去，却又不能实现。鸿雁不停地飞翔，飞不出无边月光；鱼龙在水中跳跃，也只能泛起一层层波纹，天长海阔，难通音讯啊！只能共望明月，互相思念。通过“月徘徊”“卷不去”“拂还来”“逐”等动作描写，表现了思妇的相思、哀怨之情。“徘徊”，拟人化的手法，既写出了月光的不忍离去，也写出了人的孤枕难眠。其实是化用了曹植的《七哀诗》：“明月照高楼，流光正徘徊。上有愁思妇，悲叹有余哀。”
“卷不去”“拂还来”，月光无处不在，形象生动的写出了思妇的愁思无法排遣。李清照：“剪不断，理还乱；此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”
“逐”用得好，写出了思妇思念之深。“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”
“鸿雁”典故出自《苏武传》“雁足传书”的故事，后来，人们就用鸿雁比喻书信和传递书信的人。
鱼龙典故出自《国史补》：旧言春水时至，鱼登龙门，有化龙者。“鱼龙”是善于游水的神鱼。“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”（古乐府《饮马长城窟行》），尺素，古代用绢帛书写，通常长一尺，指书信。南朝梁人“尺素在鱼肠，寸心凭雁足”也写到这两个意象。鸿雁和鱼龙指信使。
⑤“昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜，斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。”
花落了，春去了；月落了，夜更深了。游子思妇，一在北方的“碣石”一在南方的“潇湘”，地北天南，道路绵长，相隔天涯，相聚无期啊！只有那落月的余晖，带着人间的离情洒满了江边的树木。
用落花、流水、残月、海雾等意象，营造了惨败黯淡凄清的氛围，烘托游子的思归的孤寂、惆怅、凄苦之情。
四、涵咏深思，悟出诗味
1、全诗赞颂自然美景，讴歌真挚爱情，思考宇宙人生，诗情画意，儿女情长与人生感叹浑然一体。除此之外，你还有哪些发现和感悟？（总结上一个环节并引入对艺术手法方面的赏析探究。）
①语言优美典雅。运用了丰富的典故，大量的修辞如比喻、拟人等。
②对仗工整，韵律婉转。四句一韵，九次换韵。如“谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？”“鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文”等。
③意象丰富，意境优美。在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白去、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙、不眠的思妇以及漂泊的游子，组成了一幅淡雅的中国水墨画，体现出春江花月夜清幽的意境美。
④联想想象，虚实相生等。
2、选择自己喜欢的句段吟诵、美读。
五、作业
把《春江花月夜》改写成一篇散文。
《春江花月夜》第一课时教学设计 篇5 说教材
1、《春江花月夜》选自高中音乐欣赏教材中的第二章的第二节，这是一首民族管乐曲。
2、它原是一首琵琶古曲，原名为《夕阳箫鼓》、《夕阳箫歌》等，1925年上海大同乐会的郑觐文、柳尧章首次将其改编成民族管弦乐曲，并改名为《春江花月夜》。
3、经过许多艺术家的精雕细刻，这首乐曲已成为我国传统音乐中的一颗璀璨的明珠。在国际上享有盛名。
4、这首乐曲，主要描绘了月亮在东山升起，小舟在江面上荡漾，花影在两岸摇曳的江南美景。主要的乐器是琵琶、筝、箫等。
说学情
我们高中的学生以前没有开设音乐欣赏课，所以对音乐的理解和感受能力比较差，但对民族音乐欣赏的比较少，兴趣不浓。
说教法
根据学生和音乐的特点，我能采用的教学方法的主要是：
1、启发式教学法：启发学生展开丰富的有个性的联想，开发创新思维。(音乐是看不到，摸不着的，只有启发学生展开丰富的有个性的联想，才能进一步对音乐的理解，每个人的生活经历不同，文化修养不同，往往他们对音乐的感受和理解是不同的。所以鼓励他们展开有个性的想象，只要确实是根据音乐想象的都 是正确的。这样不但能提高他们的欣赏水平，还能提高他们的想象能力、写作能力以及促进创新思维的开发。)
2、讨论式教学法：引导学生，展开讨论分析音乐，处进对音乐的理解。
3、音画式教学法：根据音乐，我在电脑里画了几幅画，把抽象的音乐变成具象的画面，让学生结合画面来理解音乐。(我们的学生欣赏水平比较低，很难指把音乐和它所表现的意景联系起来，甚至有的学生还错误的认为只要是欣赏音乐就是听歌曲，有一次我给学生欣赏《梁祝》时，竟然有个学生问：“老师，怎么光有音乐没有人唱呢?”结合画面来欣赏音乐能够促进学生对音乐的理解，让他们知道音乐还有这么丰富的表现力。)
说学法
根据老师的启发和引导，学生可用讨论法、分析法、想象法。
说教学目标
根据教材和学生情况我确立了三个目标
1、知识目标：让学生熟悉我国民族乐器的音色，了解民族音乐丰富的艺术表现力。
2、情感目标：通过欣赏《春江花月夜》培养他们民族自豪感和热爱民族音乐的情感，以及学习民族音乐的兴趣。
3、能力目标：开发学生创新思维，提高学生欣赏水平。
重点：了解琵琶、箫、筝的音色以及表现力。重点欣赏其中的“渔歌唱晚”，它是全曲的高潮部分。(琵琶、箫、筝是这首乐曲的主要乐器，也是我们民族管乐队中的重要乐器。掌握和了解它们的音色和表现力，对今后的民族音乐欣赏有着至关重要的作用。)
难点：学生对乐曲的理解。(为了解决这个问题，我采取了结合画面欣赏音乐的方法促进对乐曲的理解。)
说教学程序
一、 开始让学生在没有任何提示的情况下，带着问题去欣赏
提出问题：①这首乐曲主要描绘了一个什么样的情景?
②这首乐曲用主要乐器是什么?
(带着问题欣赏，这样不但能够提高学生的欣赏质量，还能提高他们想象能力和促进创新思维的开发。要求学生有个性的联想可以与众不同，只要你确定是根据音乐想象的，就是正确的。往往音乐是中性的，每个人的生活经历不同他们对音乐的感受不同，再说，本来《春江花月夜》就是一首古曲，是后人给他取的名。)
二、由学生回答引出讲解主要乐器，结合图片和音响资料认识和了解它们的音色以及表现力。
认识乐器并了解它们的音色。
①琵琶：是民乐中的弹拔乐器，有丰富的表现力，往往表现一些气势磅礴的场面。有琵琶独奏曲《十面埋伏》。(接着放有关琵琶音色方面的音响资料。让学生进一步感受琵琶的音色，加深印象。)
②箫：音色悠扬动听，往往表现柔和的月光。(放有关箫音色的音响资料，让学生进一步感受箫的音色，加深记忆。)
③筝：音色明快，往往表现流水，有著名的独曲《高山流水》。(放有关筝的音响资料，加深印象。)
三、展示教师对这首乐曲的感受。(是我根据音乐画的一幅画，并朗诵诗句，促进学生的理解。)
四、讲解结构
1、展示乐曲的题目《春江花月夜》。
2、介绍《春江花月夜》
3、结构
引子
主题：江楼钟鼓
月上东山
风回曲水
花影层叠
变奏 水云深际
渔歌唱晚
洄澜拍岸
桡鸣远濑
欸乃归舟
尾声
五、理性欣赏
(因为刚才一开始就进行了没有任何提示下的欣赏，让学生有了初步的印象，现在必须系统的、理性的欣赏。让学生结合画面和老师的讲解来理解音乐。)
引子部分：琵琶使用弹挑、轮指、模拟江楼上阵阵低沉的鼓声。使人联想到一夕阳西下，夜幕将临。箫和筝奏出的声音，似春风在江面上吹起的层涟漪。江面显得那么的静。
主题：江楼钟鼓：让学生看谱子听音乐。(主题是全曲的基础，一切音乐都是由主题变奏而来，因此要熟悉主题旋律。)
月上东山 箫的演奏表现月亮在东山升起。
风回曲水 利用琵琶的滚奏、轮指来演奏，表现了岸边的花草、垂柳在晚风的花影层叠 吹指下，婆沙起舞，频频点头的情景。
水云深际 表现了江面上、空旷朦胧，水天相接，连锦不断的远山在皎洁的月光下隐约可见。
渔歌唱晚 这一段是全曲的高潮作为重点欣赏，它表现了船越来越多，由远而近，江面上顿时热闹起来，江水拍打着江岸，人们在玩耍打闹，欢歌笑语，洄澜拍岸 尽情享受，这美丽的江南之夜。人们玩到了深夜，该回家，他们渐渐的远去，江面上恢复了平静。
让学生讨论：
船由远而近，又由近而远，江面上由静到动，又由动到静，江水拍打着江岸。
1、这段音乐主要是用什么乐器来表现这个场面的?
2、是怎样表现的?(通过讨论加深学生对琵琶、箫、筝的音色以及表现力的了解。最后老师总结。①琵琶在力度上由弱到强，在节奏上由缓慢到激烈，表现了船由远而近，越来越多，最后整个乐队加入，表现了江面上人们玩耍打闹的情景。②筝有力的划奏与乐队时强时弱的音响，形成江水拍岸，浪花飞溅的景象。)
桡鸣远濑
省略
欸乃归舟
尾声：琵琶和筝奏出悠扬、徐缓的、抒情的旋律，前呼后应，结束全曲，它使人联想到：船渐渐远去，江面上风清月白，万籁无声，只有那一轮明月映照着春江流水，江面上泛起粼粼的波光，体现了“静”。
六、手法
静→动→静
远→近→远 这首乐曲有动有静，有远有近，有景有情，情景交融，把江南美丽的夜景→情→景 景表现的淋漓尽致，引人入胜。
《春江花月夜》第一课时教学设计 篇6 教学目标：
1、赏析本诗的景、情、理，提高鉴赏诗歌的能力。
2、提高学生联想和想象能力，进入诗歌意境。
3、培养学生在诵读中感受诗歌的能力。
教学重点：
展开联想和想象，进入诗歌意境。
教学难点：
景、情、理如何有机地融合的。
教学课时：
1课时
教学步骤：
一、导入语：
自古以来，月是个永恒的母题，伴随着人类的脚步，关注着苍生的冷暖，千百年来一直成为文人墨客笔下所吟咏的对象，在此之中倾注了他们的爱恨情愁，寄托了他们的悲欢离合，展示了他们的人生坎坷。月亮在中国文化中象征意义十分丰富。她是美丽的象征，创造了许多优美的审美意境；同时，月亮也是人类相思情感的载体，她寄托了恋人间的相思，表达了人们对故乡和亲人朋友的怀念。在失意者的笔下，月亮又有了失意的象征，引发了许多失意文人的空灵情怀。那高悬于天际的月亮，也引发了人们的哲理思考，因而成为永恒的象征。当我们遥望夜空，看见朗朗明月之时，心中总是引起无限遐想。我们自然会想到与月相关的诗句："月出皎兮，佼人僚兮"（《诗经·陈风·月出》），"海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思"（张九龄《望月怀远》），"床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡"（李白《静夜思》），"兔寒蟾冷桂花白，此夜姮娥应断肠"（李商隐《月夕》）……关于写月的诗，不胜枚举。杜甫有诗："露从今夜白，月是故乡明"。在人才辈出、群星璀璨的唐代诗坛，就有这样一位诗人，因为一轮明月而成就了诗坛的千秋美名，这位诗人就是初、盛唐之交的张若虚，这首诗便是千百年来无数人为之迷恋、为之倾倒的《春江花月夜》。
今天，就让我们一起去领略张若虚笔下那轮明月的光华吧。
二、作者介绍及背景提示
（一）作者：
张若虚，唐代扬州人，初唐诗人。与贺之章、张旭、包融齐名。被誉为吴中四士。曾任兖州兵曹。他在诗风上厌恶六朝以来的空洞艳体，追求自由豪放，富有理想的高远意境。
（二）解题：
《春江花月夜》为乐府诗。（清商曲辞、吴声歌。）作者吸取了南朝民歌的内容形式，以和谐的歌调，点染出祖国锦绣的江山。探索宇宙的神奇奥妙。描述了动人心弦的春江花月夜之景，抒写了游子思妇离恨闺怨之情。格调宛转优美，抒情幽怨缠绵。打破了六朝以来宫体诗的空洞庸俗，提高了言之有物、并开拓了诗歌的高远意境和格律。使诗歌的内容和形式达到了完美统一。为写景、叙事、抒情融合一体的诗歌，铺垫了基础。对诗歌的继承和发展，影响极为深远。被闻一多先生誉为"诗中的诗，顶峰上的顶峰"（《宫体诗的自赎》）的《春江花月夜》，一千多年来使无数读者为之倾倒。一生仅留下两首诗的张若虚，也因这一首诗，"孤篇横绝，竟成大家"。
三、指导理论与教学目的：
①文学是语言的艺术，它不象其它艺术可以直接诉诸于人的听觉、视觉。用语言塑造的文学形象是间接的形象，但它却能比其它艺术给人更多的审美感受，这是因为它给人提供的想象空间更大，回味余地更多。因此要感受这些形象，欣赏它们，就要通过想象把语言还原成可视可听的画面，进而走进这画面中去。记住：想象是至关重要的。
②诗人作诗多用虚写，因为虚拟的手法，更能揭示事物的本质和普遍的规律。故我们读诗也要多从虚处去读
诗歌须有意境，有意境的诗才是好诗。组成意境的带有诗人主观感情色彩的具体物象称作意象。诗歌的意象大都是虚实相生、情景交融的复合物，那幺由意象形成的画面也应该是亦虚亦实的，因此读那些以表现主观情感为主的文学作品，就要用虚实相生的方法，而且更多地要从虚处去读，不要读死了，读实了，否则诗歌的意蕴就显得狭窄和浅薄，读者的想象空间、回味余地就小了，得到的美感也就少了。记住并理解这一条文学欣赏的理论，用它来指导我们今天的阅读（关于这条理论，同学们可阅读课本《文学欣赏的基本理论》中的"意境"部分和"文学欣赏的心理过程"）。
③领悟思妇游子相思这一原型主题，领悟"月"在中国人情感世界中的意义。
四、朗读
要求学生在欣赏时，展开想象，把语言文字还原成既符合原作的描绘又带有学生自己审美情趣的画面。
五、层次结构
关于这首诗的层次划分，近人歧见纷纭。我们以为，此诗应分成三个部分：
开头八句为第一部分，依题目摹写春、江、花、月、夜的幽美景色，侧重描绘皓月当空、光照整个江天、天地一派空明的美妙境界。
接下八句为第二部分，由月之“照”人，从描写景色转向观照人生，思索茫茫人生与漫漫宇宙之间的相互关系。
余下二十句为第三部分，喊观照人生进而抒写人间思妇游子的离愁别绪，讴歌人们对爱情的向往和对幸福的憧憬。具体而言，这一部分又分为一二层：从“白云一片去悠悠”到“鱼龙潜跃水成文”为一层，写思妇怀人；从“昨夜闲潭梦落花”到最后为一层，写游子想家。
结构上，此诗既以月亮从升起到坠落的过程作为全诗起止的外在线索，同时又以月亮为景物描写的主体和引发感喟、抒写情思的依托，表里兼顾，情景交融，使全诗显得浑然一体。
六、赏析诗歌
（一）欣赏诗的景物美
1、导：这首诗就是从春江月夜的美景入笔的。
2、问：在前几句诗中，诗人写到了哪些意象？请展开联想和想象，用自己的语言描绘这副画面。
3、学生描绘画面意境：
春江的潮水涌动，仿佛和大海连在一起，气势宏伟，这时一轮明月伴着潮头冉冉而升，明月与江潮相互辉映，波光粼粼，哪一处春江不在明月的朗照之中！江水曲曲弯弯地绕过花草遍地的春之原野，花林闪着银光，空中月光似天降流霜，江畔白沙与月光融成白茫茫的一片。
（二）领悟诗的哲理美
1、导：诗人在感受无限美景的同时，睹月思情，又情不自禁地引出对宇宙人生的思索。
2、出示幻灯字幕及配画，指名一学生朗诵本节。
3、评价学生的诵读，并加以指导，在指导中让学生感受哲理。
读出“江天一色”的辽阔与苍茫，“空中孤月”的寂寞空旷。
“何人”“何年”应重读，以读出诗人对月的苦苦追问与思索。
“人生代代无穷已”应读出一种沉重的历史沧桑感，“江月年年望相似”“但见长江送流水”应读出诗人对人生短暂、宇宙无穷的惆怅。
《春江花月夜》第一课时教学设计 篇7 说教材
1、《春江花月夜》选自高中音乐欣赏教材中的第二章的第二节，这是一首民族管乐曲。
2、它原是一首琵琶古曲，原名为《夕阳箫鼓》、《夕阳箫歌》等，1925年上海大同乐会的郑觐文、柳尧章首次将其改编成民族管弦乐曲，并改名为《春江花月夜》。
3、经过许多艺术家的精雕细刻，这首乐曲已成为我国传统音乐中的一颗璀璨的明珠。在国际上享有盛名。
4、这首乐曲，主要描绘了月亮在东山升起，小舟在江面上荡漾，花影在两岸摇曳的江南美景。主要的乐器是琵琶、筝、箫等。
说学情
我们高中的学生以前没有开设音乐欣赏课，所以对音乐的理解和感受能力比较差，但对民族音乐欣赏的比较少，兴趣不浓。
说教法
根据学生和音乐的特点，我能采用的教学方法的主要是：
1、启发式教学法：启发学生展开丰富的有个性的联想，开发创新思维。(音乐是看不到，摸不着的，只有启发学生展开丰富的有个性的联想，才能进一步对音乐的理解，每个人的生活经历不同，文化修养不同，往往他们对音乐的感受和理解是不同的。所以鼓励他们展开有个性的想象，只要确实是根据音乐想象的都 是正确的。这样不但能提高他们的欣赏水平，还能提高他们的想象能力、写作能力以及促进创新思维的开发。)
2、讨论式教学法：引导学生，展开讨论分析音乐，处进对音乐的理解。
3、音画式教学法：根据音乐，我在电脑里画了几幅画，把抽象的音乐变成具象的画面，让学生结合画面来理解音乐。(我们的学生欣赏水平比较低，很难指把音乐和它所表现的意景联系起来，甚至有的学生还错误的认为只要是欣赏音乐就是听歌曲，有一次我给学生欣赏《梁祝》时，竟然有个学生问：“老师，怎么光有音乐没有人唱呢?”结合画面来欣赏音乐能够促进学生对音乐的理解，让他们知道音乐还有这么丰富的表现力。)
说学法
根据老师的启发和引导，学生可用讨论法、分析法、想象法。
说教学目标
根据教材和学生情况我确立了三个目标
1、知识目标：让学生熟悉我国民族乐器的音色，了解民族音乐丰富的艺术表现力。
2、情感目标：通过欣赏《春江花月夜》培养他们民族自豪感和热爱民族音乐的情感，以及学习民族音乐的兴趣。
3、能力目标：开发学生创新思维，提高学生欣赏水平。
重点：了解琵琶、箫、筝的音色以及表现力。重点欣赏其中的“渔歌唱晚”，它是全曲的高潮部分。(琵琶、箫、筝是这首乐曲的主要乐器，也是我们民族管乐队中的重要乐器。掌握和了解它们的音色和表现力，对今后的民族音乐欣赏有着至关重要的作用。)
难点：学生对乐曲的理解。(为了解决这个问题，我采取了结合画面欣赏音乐的方法促进对乐曲的理解。)
说教学程序
一、 开始让学生在没有任何提示的情况下，带着问题去欣赏
提出问题：①这首乐曲主要描绘了一个什么样的情景?
②这首乐曲用主要乐器是什么?
(带着问题欣赏，这样不但能够提高学生的欣赏质量，还能提高他们想象能力和促进创新思维的开发。要求学生有个性的联想可以与众不同，只要你确定是根据音乐想象的，就是正确的。往往音乐是中性的，每个人的生活经历不同他们对音乐的感受不同，再说，本来《春江花月夜》就是一首古曲，是后人给他取的名。)
二、由学生回答引出讲解主要乐器，结合图片和音响资料认识和了解它们的音色以及表现力。
认识乐器并了解它们的音色。
①琵琶：是民乐中的弹拔乐器，有丰富的表现力，往往表现一些气势磅礴的场面。有琵琶独奏曲《十面埋伏》。(接着放有关琵琶音色方面的音响资料。让学生进一步感受琵琶的音色，加深印象。)
②箫：音色悠扬动听，往往表现柔和的月光。(放有关箫音色的音响资料，让学生进一步感受箫的音色，加深记忆。)
③筝：音色明快，往往表现流水，有著名的独曲《高山流水》。(放有关筝的音响资料，加深印象。)
三、展示教师对这首乐曲的感受。(是我根据音乐画的一幅画，并朗诵诗句，促进学生的理解。)
四、讲解结构
1、展示乐曲的题目《春江花月夜》。
2、介绍《春江花月夜》
3、结构
引子
主题：江楼钟鼓
月上东山
风回曲水
花影层叠
变奏 水云深际
渔歌唱晚
洄澜拍岸
桡鸣远濑
欸乃归舟
尾声
五、理性欣赏
(因为刚才一开始就进行了没有任何提示下的欣赏，让学生有了初步的印象，现在必须系统的、理性的欣赏。让学生结合画面和老师的讲解来理解音乐。)
引子部分：琵琶使用弹挑、轮指、模拟江楼上阵阵低沉的鼓声。使人联想到一夕阳西下，夜幕将临。箫和筝奏出的声音，似春风在江面上吹起的层涟漪。江面显得那么的静。
主题：江楼钟鼓：让学生看谱子听音乐。(主题是全曲的基础，一切音乐都是由主题变奏而来，因此要熟悉主题旋律。)
月上东山 箫的演奏表现月亮在东山升起。
风回曲水 利用琵琶的滚奏、轮指来演奏，表现了岸边的花草、垂柳在晚风的花影层叠 吹指下，婆沙起舞，频频点头的情景。
水云深际 表现了江面上、空旷朦胧，水天相接，连锦不断的远山在皎洁的月光下隐约可见。
渔歌唱晚 这一段是全曲的高潮作为重点欣赏，它表现了船越来越多，由远而近，江面上顿时热闹起来，江水拍打着江岸，人们在玩耍打闹，欢歌笑语，洄澜拍岸 尽情享受，这美丽的江南之夜。人们玩到了深夜，该回家，他们渐渐的远去，江面上恢复了平静。
让学生讨论：
船由远而近，又由近而远，江面上由静到动，又由动到静，江水拍打着江岸。
1、这段音乐主要是用什么乐器来表现这个场面的?
2、是怎样表现的?(通过讨论加深学生对琵琶、箫、筝的音色以及表现力的了解。最后老师总结。①琵琶在力度上由弱到强，在节奏上由缓慢到激烈，表现了船由远而近，越来越多，最后整个乐队加入，表现了江面上人们玩耍打闹的情景。②筝有力的划奏与乐队时强时弱的音响，形成江水拍岸，浪花飞溅的景象。)
桡鸣远濑
省略
欸乃归舟
尾声：琵琶和筝奏出悠扬、徐缓的、抒情的旋律，前呼后应，结束全曲，它使人联想到：船渐渐远去，江面上风清月白，万籁无声，只有那一轮明月映照着春江流水，江面上泛起粼粼的波光，体现了“静”。
六、手法
静→动→静
远→近→远 这首乐曲有动有静，有远有近，有景有情，情景交融，把江南美丽的夜景→情→景 景表现的淋漓尽致，引人入胜。
《春江花月夜》第一课时教学设计 篇8 设计说明：
《春江花月夜》作为中国文学史上“孤篇横绝”的名篇，千百年来已经被专家名流进行过各种各样的解读，要想谈出新意难度很大。那么作为课文这篇名作应该怎样教，我试图以《春江花月夜》为例，来展示我对于古典诗歌教学的一种思路：在反复吟咏中置身诗境，体会诗歌作为最讲究艺术的文学体裁的整体美感——语言美、意象美、意境美；缘景明情，以意逆志，在深入文本内蕴的解读中，根据诗歌中意象自身的特点、组合方式、情景关系等，读出诗义，读出自己，读出问题。
学习目标：
1、反复朗读中启发阅读兴趣，领会诗歌的意境美、语言美，受到美的熏陶和感染。
2、提高学生的联想和想象能力，挖掘和把握诗歌的主要意象，进入诗歌意境。
3、赏析本诗的景、情、理交融的手法，提高鉴赏诗歌的能力。
学习重点：
展开联想和想象，进入诗歌意境。
学习时数：
1课时
学习难点：
景、情、理如何有机地融合的。
学习步骤：
一、导入新课（出示幻灯片——杨广《春江花月夜》）
暮江平不动，春花满正开。
流波将月去，潮水带星来。
请大家齐读这首小诗，大家知道这首诗的作者和题目吗？学生回答后，教师补充：这首诗的作者是历史上的大名人：杨广，他还有另一个名字——隋炀帝。这首诗的题目是——春江花月夜。我想提到这个名字，大家会很快忘掉隋炀帝，而走近——张若虚。在人才辈出、群星璀璨的唐代诗坛，张若虚因为一轮明月而成就了诗坛的千秋美名，因为“孤篇横绝”的《春江花月夜》而卓绝千古。今天，就让我们一起去领略张若虚笔下那轮明月的光华吧。
二、整体感知
1、略介此诗，创设情景
这首诗写农历二月间诗人在长江边上思念家乡扬州的种种感慨和想象。
2、配乐示范朗诵，【多媒体】学生整体感知。一个任务：纠正字音。朗读结束多媒体打出几个字并注音，霰（xiàn）汀（tīng）砧（zhēn）由学生齐读一遍。
三、学生自读诗歌。
解决两个问题：一个分句算一句，这首诗共有几句话，共分几韵。
四、深入赏析。
明确上述问题：共36句，四句一转韵，共9韵。在中国古诗当中，不管多长的诗，语言、音节、思想内容等，一般都需要连续四句，才可以停顿下来。比如《诗经》中的“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”，再比如《古诗十九首》中第一首的前四句是“行行重行行，与君生别离。相去万余里，各在天一涯”。四句为一节，才能表达一个相对完整的概念，或说一个思想段落。这样的四句诗，在南北朝时期的文艺理论当中，就称为“一绝”。绝，就是断绝的意思。晋宋以后的诗，差不多都是四句为一绝，成为中国古诗的一个传统。这就是后来的格律诗中“绝句”名字的由来。
现在我请大家继续深入朗读诗歌，我们可以以“绝”为单位，反复读，在读的过程中完成三个问题：
第一，把你最喜欢的那一绝背诵下来，
第二，用四个字概括你所选择的这一“绝”的主要内容（或画面），这四个字当中至少要用到题目中的一个字。
第三，在反复诵读中，读出两种东西：一是从中读出问题、困惑、启迪、感悟，二是读出你自己。为了给大家一个直观的感受，我先给大家示范一段：
我选择了第三绝：江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？第一步，我把它背下来，第二步，我给它拟了个题目叫：孤月临江。碧空如洗，江天一色，孤月高悬，夜色如水。此情此境，我读出了诗人的孤独与高迈，我看到了诗人的深邃与无奈，我从中读出了诗人那种迥绝的宇宙意识，作者从对春江花月夜美景的描绘中，转入对宇宙生成、人类本源的探索。这种探索古已有之，且常说常新，成为人类恒久探讨的哲学命题，并成为文学的主题之一。“江畔何人初见月？江月何年初照人？”是一个天真而稚气的孩子的疑问，也是一个穿越亘古、永无答案的哲学家的天问。张若虚的这一问应该是受到了同时代诗人陈子昂的“前不见古人，后不见来者”的启发，张若虚之后，李白在《把酒问月》中说：“清天明月来几时，我今停杯一问之。……今人不见古时月，今月曾经照古人。”苏轼在《水调歌头》中问：“明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。”
从这一轮高悬的明月中，我也读出了自己，是的，这一轮照过李白、也照过苏轼的月光，正照耀在我身上。张若虚、李白、苏轼们已经在时光中永恒，巴尔蒙特说：为了看看阳光，我来到了世上。那么我对着同一轮明月，是不是应该思考，我来到世间是为了什么？我应该留给这个世界什么，虽然人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥，但哪怕如雪泥鸿爪，哪怕只留只语片言，也不枉对这一轮明月，不枉对浩瀚的星空和清晨的鸟鸣！人事有代谢，往来成古今，我们每一个个体，虽然都如蜉蝣寄于天地，渺沧海之一粟。但是，我们能不能让后来人在某一个不期然的瞬间，看到过我们曾经存在的生命足迹，这，是一个问题。
好，现在请大家阅读，解决上述三个问题，时间5分钟。5分钟后我请大家展示自己的阅读成果。
学生阅读展示，可以根据时间伸缩调整。【说明：这里是开放性课堂的集中展示，教师的预设与学生的生成可能会有很大的差距，教师要充分熟悉文本，适时引导点拨。】
教师板书：春江花月夜：春江月生，江月笼花，孤月临江，江月待人，游子思妇，月伴离人，望月怀远，江月流春，落月摇情。
五、深入探究：
现在，请大家来分析这首诗的题目中的五个字中，没有直接描写而只作为背景来写的是哪两个字？【春、夜】，再结合我们刚才对上述9个章节的四字概括，看剩下的三个字中哪个字用得最少？【花】。写得最多的两个字是【江月】。
既然江月就能概括这首诗的主体内容，我们现在把这首诗的题目改一下，改为两个字“江月”，和“春江花月夜”比较一下，哪个好？为什么？
【明确】题目本身就具有诗情画意，先声夺人，把读者带入如诗如画的情境当中。春、江、花、月、夜五种事物集中体现了最动人的良辰美景，构成了诱人探寻的奇妙的艺术境界。从某种意义上说，诗应该是最适宜写良辰美景、赏心乐事的体裁，比如我们说“诗情画意”，就是指诗画一般的美好意境。所以德国美学家阿多诺说：“在奥斯维辛之后写诗是野蛮的。”由此可见，这首诗的题目也是它经久流传的一个重要因素，不能擅自改动的。
六、课堂演练：
改写第一绝，你有两种选择，第一种选择是把这首七绝改成五绝，第二种选择是把这首七绝改写成散文。
根据改写结果评点：古诗不是用来翻译的，而是用来吟咏的。意义可译，意境难翻；语言可译，文化不传！弄懂文意之后，大家需要做的就是反复吟咏，现在我们齐读这首诗。
小结：是一轮明月，成就了春江月夜如诗如画的美景；是一轮明月，引出了诗人对宇宙人生的无穷感慨；是一轮明月，平添了思妇游子的几多愁情？一轮明月将景情理有机地融合在了一起。“人生代代无穷已，江月年年望相似。”愿同学们美好的人生路上永远有一片皎洁的月光。
七、作业：
全文背诵《春江花月夜》。
《春江花月夜》第一课时教学设计 篇9 课题 古代音乐《春江花月夜》
教 具 录音机、多媒体
教学目的
1、通过欣赏古曲《春江花月夜》，使学生了解有关的音乐文化知识，培养学生热爱民族音乐的感情和学习民族音乐的兴趣。
2、了解一些中国传统音乐的结构特点。
3、背唱《春江花月夜》的主题。
重点难点 认识中国传统音乐结构的两个特点：“鱼咬尾”和“换头合尾”。
一、课前预习及导课。
1、民族管弦曲《春江花月夜》力图从音乐的角度来刻画一幅美丽动人的月夜江景,借景抒情,情景交融。乐曲的旋律流畅婉转,格调古朴典雅、生动秀美，充分地利用各种音乐手段，形象地描绘祖国春江月夜的良辰美景，贴切地表现出标题“春江花月夜”的新意。这首乐曲的生动音乐语言，激发着人们丰富的联想与想象。因此，它远远地超过了用诗歌语言所表现的意境。
2、《春江花月夜》原来是一首琵琶曲，曲名为《夕阳萧鼓》，这首作品已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠。它宛如一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮从东山升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻摇曳的大自然迷人景色，一幕幕地展现在我们的眼前，给人们以高度艺术美的享受。
二、授新课
这首典雅、优美、抒情的民族管弦乐曲，已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠，它具有中国传统音乐的结构特点。在欣赏这首作品之前，让我们大家一起来了解一下，乐曲中这些很有意思的结构特点。
1、 江楼钟鼓：
这段江南风格的主题音调（琵琶、古筝、箫、二胡等）丝竹乐器奏出。让我们先来欣赏一下这段主题音乐。
请同学们首先视唱主题，在反复地视唱过程中，发现乐句一头一尾的音都是用同度音贯串连接的。
这段主题旋律如歌，给人以恬静安谧、令人陶醉。也是全曲的基础。我们可以用一句民间的俗语来形容它叫“鱼咬尾”。要求学生掌握这个特点后背唱这段主题旋律。
2、这段主题
它在不同的音乐段落里变化展衍，从不同侧面充分展示它所蕴含的美质。在不同的段落中，这一主要主题往往改变它开始的部分，引出一些新的因素，给人以新的享受。请同学们听三个段落“江楼钟鼓”、“月上东山”、“花影层叠”。归纳出这三个段落有什么相似点。特点是：每段的结尾乐句相同：
我们把这种中国传统音乐的典型的结构特点叫：“换头合尾”。
欣赏琵琶演奏的《春江花月夜》片段。
三、总结
了解和认识中国传统音乐的特点对欣赏中国古代的音乐作品有很大的帮助。不但能从音乐作品中获得美的感受，更能从音乐的本身发现美。让我们在下一节课中共同感受这首《春江花月夜》给我们带来的古典的美。
今天的课程到这里就结束了，同学们再见。
《春江花月夜》第一课时教学设计 篇10 一、说教材:
1、《春江花月夜》这篇选自高二选修课本《古代诗歌散文欣赏》第二单元。高中语文课程必须体现时代性、基础性和选择性，必修课反映基础性，选修课反映选择性。选修课考虑学生的自我发展方向和学习需求等方面的差异，激发学生的兴趣和潜能，促进学生特长和个性的发展。高中语文选修课程是在必修课的基础上的拓展与提高，具有较大的灵活性和拓展性。诗词的教学对培养学生的人文素养、提高文化品味来说也有举足轻重的作用。
2、唐诗是中国文学的奇葩，是中国文化的重要组成部分，因此鉴赏唐诗对于陶冶学生的情操，丰富和积淀学生的人文素养意义非凡。这首诗可以说是重中之重。张若虚的诗仅存两首于《全唐诗》中,其中张若虚凭借《春江花月夜》这首诗足以立于诗坛而永垂不朽，成为文学史上绝无仅有的以“孤篇盖全唐”的大家。这首诗被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。
3、基于以上认识，我确定的教学目标是：
知识目标：
（1）品味语言，引导学生通过意象，借助联想和想象，体味诗歌的意境美。
（2）发挥联想和想象能力，理解作品的思想内涵，探索作品的丰富意蕴。
能力目标：
（1）置身诗境，缘景明情，赏析本诗含蓄、隽永、景理情浑然天成的画意诗情。
(2）赏析本诗的景、情、理相融的手法，提高鉴赏诗歌的能力。
德育目标：反复朗读中启发阅读兴趣，领会诗歌的意境美、语言美，受到美的熏陶和感染。
4、重点和难点解析：
诗歌鉴赏的重点是培养学生如何在反复吟诵中通过联想和想象把枯燥的、抽象的语言文字还原成立体的、生动的画面，从而把握隐藏在文本背后的诗人的内在情思。这是欣赏诗歌至关重要的一环,因此我把提高学生联想和想象能力，进入诗歌意境作为本节课的重点。我把赏析诗歌的景、情、理相融的手法，提高鉴赏诗歌的能力作为本节课的难点。
二、说教法
尽可能多地为学生创造动口、动脑、动手的机会，是我们当前教育教学中提高学生能力的主要手段。根据本课的教学目标和学生的年龄及心理特征，我采用以下方法进行教学：
1、诵读教学法
“诵读”，顾名思义，就是反复朗读，直至背诵。诗歌中蕴含着诗人丰富的想象和情感，有着和谐的韵律，最适合出声朗读。通过教师和多媒体音像资料反复的声情并茂的吟诵，能使学生感受古典诗歌的格律美、音韵美。同时为学生提供情景交融的画面可以给学生更为直关的理解。通过反复吟诵感受，有助于培养学生的语感，激发他们的联想和想象能力，进入诗歌的情境。
2、讨论法。语文课堂教学过程是师生之间针对文本这个平台平等对话和心灵沟通的过程。苏霍姆林斯基在《给教师的建议》中说：“每一个孩子就天性而言都是诗人。但是要让他们心灵的琴弦响起来。”语文课应该成为他们发表个人见解的舞台。只有师生之间、同学之间参与讨论，平等对话，才能有助于培养和激发学生阅读的兴趣和灵感，才有利于关注个体差异，满足不同学生的学习需要，使每个学生得到更充分的发展。
3、积极倡导自主、合作、探究的学习方式，注重对作品的个性化解读，充分激发学生的想象力和创造潜能。采用“自主学习了解课文——确定个性化的合作研究内容——集体讨论深化理解课文内容——扩展延伸到其他作品”的`教学程式。
4、讲析法和点拨法。具体到诗歌《春江花月夜》的鉴赏中，由于学生接触文本的时间有限，知识积淀和人生经历有限，很难理解诗歌中作者所发出的深沉的宇宙人生的思索，结合课本后的赏析内容引导学生进入诗歌内部。同时在教学中运用补充一些他人所发的感慨以及进行简要的点拨。
4、置身诗境，以景逆情。利用多媒体创设情境，启发学生去想象、理解春江花月夜的美，培养学生的想象能力，根据诗中的景去推断诗中的情，进而激发学生创造美的才能。
三、说学法
教学的过程是以教师为主导,学生为主体的双向互动过程,在教学过程中重视师生的语言交际和心灵沟通,据此，我确定了以下学法：
1、粗读和精读相结合的方法。
采取粗读的方法，使学生从整体感知作品的内涵。但《春江花月夜》这首诗意蕴极深，还应通过仔细揣摩、深入探究即精读才能更好地走入文本、把握诗中的景、情、理，才能跳出文本，有所感悟。
2、联想、想象教学法。
文学是语言的艺术，用语言塑造的文学形象是间接的形象,但它却能比其它艺术给人更多的审美感受,这是因为它给人提供的想像空间更大,回味余地更多。因此要感受这些形象，欣赏它们，就首先要通过想像把语言还原成可视可听的画面，进而走进这画面中去。然后再品味诗歌语言带来的丰富美感以及广博的内涵。
四、说教学程序：
课前准备：课前让学生搜集关于“月亮”的诗句，激发学生的阅读兴趣和情感体验。
1、新课导入。
好的导入，能营造适宜的课堂氛围，集中学生的注意力，使学生对学习内容产生浓厚的兴趣，而且应争取学生参与,为此我用出示幻灯片——古人的月亮情结的方法,概括月亮在诗歌中的象征意义。迅速吸引学生的审美注意，使他们不由自主地进入课文情境。具体如下：
同学们，月亮这个意象千百年来一直是文人墨客笔下所吟咏的对象，在中国古典诗词中象征意义十分丰富，它承载了人类丰富的思想感情，寄托了他们的悲欢离合。她是美丽的象征，创造了许多优美的审美意境；同时，月亮也是人类相思情感的载体，她寄托了亲人间的相思，表达了人们对故乡和亲人朋友的怀念。那高悬于天际的月亮，也引发了人们的哲理思考，因而成为永恒的象征。当我们遥望夜空，看见朗朗明月之时，心中总是引起无限遐想。到底是从何时月亮挂在了天上，又是谁第一个成为欣赏它的人呢？今天，就让我们一起去领略张若虚笔下那轮明月吧。
2、整体感知。
这一部分我承接导语首先让学生介绍自己搜集的有关月亮的诗句，然后介绍了作者和有关诗歌的简单介绍,其中对《春江花月夜》的历史意义及人们对它的评价说的比较多一点,这也是这首诗的独特之处。从而使学生对这首诗有一个整体的、全面的认识。然后配乐朗诵全诗,使学生整体感受诗歌的美妙意境。
3、赏析诗歌。
首先给学生介绍了一点欣赏诗歌的方法和理念，在上一单元我们学习了“以意逆志，知人论世”的赏析手法。这一单元在此基础上学习用“缘情明景”的手法赏析诗歌内容。因此在教学中不仅要教给学生知识，更重要的是教给学生欣赏诗歌的方法，授之于鱼不如授之于渔。
具体赏析中我把全文分为三个层次,按这三个步骤来赏析这首诗歌,一是欣赏诗的景物美,二是领悟诗的哲理美,三是鉴赏诗的情感美。
其中在欣赏诗的景物美的过程中,我让学生根据诗歌内容展开联想、想象,描绘画面意境,使学生充分参与到课堂活动中去。
在领悟诗的哲理美的教学过程中,我在同学理解诗意的基础上把“江月照人”这一节深入展开，理解古人对人生的探索,开拓学生的视野。
鉴赏诗的情感美是本首诗的主要部分,我把“思妇怀远”这一片段作为重点赏析部分,基于此,我让学生从思妇的角度，改写这一片段，写出思妇的情感和心理。学生交流所写的内容，感受诗歌的情感美。
4、景情理相融的手法。
借助教材对学生进行情感教育，人文主义教育是语文教育的重点，在这一课中张若虚描述了动人心弦的春江花月夜中的五样美，探索了宇宙的神奇奥妙,抒写了游子思妇的离恨闺怨之情。使诗歌的内容和形式达到了完美统一,这是这首诗的主要特点也是这节课的教学重点,因此我把分析情景理相融的手法作为教学一个重要的教学环节。在这里,我用“月”这一意象作为切入点,引导学生理解作者是怎样以月为纽带，贯通情、景、理这一写法的,提高学生鉴赏诗歌的能力。
5、小结。结尾在一堂课中是对课堂教学的总结，它具有深化中心，点明主旨的作用，同时又是让学生仔细回味的一道必不可少的程序。具体如下：
一首《春江花月夜》为我们描绘出了一幅轻彩淡痕，澄明恬静，神韵飞动的水墨丹青。月是其吟咏的母题，在诗中似乎成了诗人生命情怀的一种寄托，成为诗人宇宙意识的觉醒和人生哲理载体。从中我们也感受到了“明月松间照”的空灵静寂，“一夜飞度镜湖月”的梦幻神奇；感受到了“雁字回时，月满西楼”的相思，“波心荡，冷月无声”的寂静凄凉；感受到了“杨柳岸晓风残月”的清苦，“人生如梦，一樽还酹江月”的无奈惆怅。从月生到月落融合了自然的景，宇宙的理，人间的情，月在张若虚笔下变得如此妖娆多情，奥妙无穷！
6、布置作业：
作业部分我是把它作为课堂的延伸来设计的。自古以来，春、江、花、月、夜就与诗歌结下了解不开的意象情愿，伴随着人类的脚步，关注着苍生的冷暖，千百年来一直成为文人墨客笔下所吟咏的对象，在此之中倾注了他们的爱恨情愁，寄托了他们的悲欢离合，展示了他们的人生坎坷。请大家继续回顾学过或听过的诗词佳句，比较这些意象创造的诗境。
7、关于板书设计如下所示：
意境图：海上明月、月照花林、皎空孤月、江月照人、今夜扁舟、相思月楼、鸿雁长飞、月落满树
景：春江潮水连海平，海上明月共潮生。
理：江畔何人初见月，江月何年初照人。
情：谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼。
《春江花月夜》第一课时教学设计 篇11 教学目标
1.理解我国标题性器乐曲自身的美及内在的情感表达，感受乐曲优美、迷人的意境，体味乐曲幽远、和谐、含蓄、宁静的东方古典美。感受民族器乐曲丰富的内涵和民族乐器的表现力，热爱民族音乐的感情。
2.通过以音乐为主线，对同名诗歌、绘画、舞蹈的欣赏，构建起音乐与其他艺术门类的联系与互通，了解它们各自独特的风情和共同的神韵，加深对包容于音乐中的广阔文化内涵的体验。
3.了解我国传统音乐的创作手法“鱼咬尾”及“换头合尾”的曲调处理变奏手法。
教学重点：了解民族器乐曲“换头合尾”的结构特点
教学难点：初步感受民族调式的风格。
教学准备：多媒体课件钢琴
教学过程：
一、简介《春江花月夜》
这是一首中国古典乐曲，原是一首琵琶曲，名《夕阳箫鼓》，后被改编成民族管弦乐曲。乐曲以优美流畅的旋律，巧妙细腻的器乐组合，形象地描绘了“夕阳”、“渔舟”、“暮鼓”、“花影”等春江迷人的景色，尽情赞颂江南水乡的风姿异态。全曲有十部分组成：引子与江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层台、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、欸乃归舟、尾声。
二、聆听乐曲
1。听乐曲引子请学生思考：
乐曲表达了怎样的情绪？能听出哪些乐器在演奏？引出课题《春江花月夜》。
2。琵琶：弹拨乐器，木制，原称“批把”，由演奏方式而得名。
公元四世纪由西域传入内地，在乐队中应用相当广泛。让我们一起来聆听，感受。
3.学生随音乐学唱全曲的主要旋律谱例。
（1）聆听感受全曲的主要旋律。
结构特点一：鱼咬尾
提示学生注意前乐曲结尾的音与后句开头的音是相同的，乐句间连锁传递，环环相扣，使得旋律流畅，格调平和委婉。自然引出我国传统音乐创作中的常用手法“鱼咬尾”。
“鱼咬尾”是我国传统音乐的一种创作手法，其特点是前句旋律的尾音与后句旋律的首音形成各种形式的重叠。
（2）学生在理解的基础上学唱主要旋律两遍，体会旋律的委婉平静，优美如歌。
4.学唱主题旋律
5.完整欣赏《春江花月夜》
月上东山：（第一变奏）
1.音乐与第一段对比有何变化？（旋律如何走向等）
2.请注意结尾音调
优雅如歌的旋律、典雅协调的色彩，形象地描绘了夕阳西下一轮明月从东山升起，在云层中游移出没的情景。
花影层叠（第二变奏）
1.这段音乐的旋律中最有特点的乐思是哪部分？为什么？
2.结尾有什么特点？
乐曲描写了阵阵清风吹皱一江春水，葱葱花木掩映月色朦胧的画面，岸边簇簇鲜花倒映在江水中，增添了江山秀丽的色彩。
“花影层叠”与“月上东山”的收束句完全一样，又与主题的收束基本相同；而在收束前，它们的旋律都做了明显的变奏，这种创作手法叫做“换头合尾”。
这一创作手法在后面的几个段落音乐里也被采用或者变化地采用。
结构特点二、换头合尾
《春江花月夜》由引子和主题、主题的六次变奏和尾声组成。尽管前面部分旋律多变，但每段结尾基本相同，将乐曲的多个画面融为一体。这是中国传统音乐常用的一种创作手法——换头合尾。
003 这种“换头合尾”式的变化展开手法，体现了我国传统音乐的结构特点。它使全曲气势连贯，融会统一，提示学生：音乐艺术的主体特征是音乐情感表达的概括性和艺术表现的非具象性，欣赏乐曲时可以视听结合，借助画面来感受音乐，但不宜机械地寻求标题与音乐之间的具体联系，不必拘泥于每段小标题所提示的具体景物，而应该从体味音乐作品自身的美和所蕴涵的情感入手，领略包容于其中的广阔的文化内涵。
四、欣赏
1欣赏配乐诗朗诵《春江花月夜》体味诗韵
春江花月夜
春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明！
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰；空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上指还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。
提问：诗歌的意境与乐曲表现的意境相同吗？这两部作品之间有没有内在的联系？
欣赏2
绘画《春江花月夜》：感受画的意境。
提问：画面与《春江花月夜》的主题吻合吗？表现了作者怎样的`情绪？
学生带着问题仔细欣赏装饰画《春江花月夜》。
师生交流：画的构图很合理，色彩运用恰到好处，很和谐，黄色的月亮在蓝色调的背景衬托之下愈发显得明亮，倒影和小船隐约可见，几座山头有明有暗，通过明度上的对比拉开了画面的空间距离，给人以更多的想象余地。整个画面表现出春江花月之夜的一种悠远、朦胧、宁静之美，与主题非常吻合。
欣赏3
古典舞《春江花月夜》
师：在我国古代，乐与舞是不分开的，乐就包括舞，现在相对分成两个专业，但他们的密切关系是分不开的，舞蹈离不开音乐。乐曲凭借声音塑造听觉形象，舞姿凭借形体塑造视觉形象，二者合为一体，才构成了舞蹈艺术形式。悠远婉转的曲调令人心旷神怡，古典舞《春江花月夜》又把我们带入梦幻般的意境。
提问：舞蹈的动作和情节与音乐的节奏和情绪和谐一致吗？说说它们之间的关系。
学生观赏后回答：整个舞蹈的动作很美，很舒展，情节有趣，舞蹈动作的幅度、快慢与音乐的节奏、情绪和谐一致。当音乐起伏大时，动作的幅度也大；音乐欢快时，动作的节奏也快而轻巧；而音乐平静时，舞蹈动作和情绪也较平和。音乐与舞蹈密不可分，舞蹈是音乐的一种表现方式。
3.分组讨论分析
（1）诗歌、美术、舞蹈的欣赏，对理解、体验乐曲《春江花月夜》有帮助吗？为什么？
（2）《春江花月夜》的音乐与诗歌、美术、舞蹈艺术之间的相互关系是怎样的？有什么共同特点？
学生分组讨论后同教师进行交流：
通过欣赏诗歌、绘画和舞蹈《春江花月夜》，开阔了文化视野，加深了对音乐的理解。音乐与诗歌、绘画、舞蹈虽属不同的几种艺术门类，但它们是姊妹艺术，彼此相通，互相交融，音乐中有浓浓的诗情画意，音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的表现形式，舞蹈是“看得见”的音乐，音乐是“听得见”的舞蹈，二者密不可分。音乐与诗歌、绘画、舞蹈都是塑造艺术形象，诉诸于情感表达，表现出一种共同的美，就是悠远、和谐、含蓄、宁静的东方古典美，一种田园牧歌式的美。
师：《春江花月夜》是自然、历史、人生之千古绝唱。中国文化博大精深，中国古典艺术中有无数珍品，他们既有各自独特的风情又有共同的神韵，这就是悠远、和谐、含蓄、宁静的东方古典美，这充分表明，艺术既有千姿百态又有共同的文化内涵。我们要借助其他艺术门类丰富我们的音乐素养，他们与音乐相融相衬，相互渲染，加深了我们对音乐的理解，同时加深了我们对包容于音乐中的广阔文化内涵的体验。
五、表现与创造
1、演唱《春江花月夜》的主要旋律。
2、以《春江花月夜》为题，选择下列你所喜爱的一种艺术形式进行创作表演。
a.一首小型歌曲
b.一幅画
c.诗歌
d.散文
e.自编舞蹈片段
要求：与音乐有机结合，体现出东方古典美，可以独立完成，也可以分小组，发挥每个同学的爱好特长，将几种形式结合起来，展示给大家。
最后，让我们再次演唱全曲的主旋律，感受乐曲优美、迷人的意境，体味乐曲悠远、和谐、含蓄、宁静的东方古典美。在演唱《春江花月夜》的主要旋律中结束本课。
《春江花月夜》第一课时教学设计 篇12 课题：中国古曲《春江花月夜》 民族管弦乐合奏
任课年级：初 一
任课教师：刘老师
教材分析：民族管弦曲《春江花月夜》力图从音乐的角度来刻画一幅美丽动人的月夜江景,借景抒情,情景交融。乐曲的旋律流畅婉转,格调古朴典雅、生动秀美，充分地利用各种音乐手段，形象地描绘祖国春江月夜的良辰美景，贴切地表现出标题“春江花月夜”的新意。这首乐曲的生动音乐语言，激发着人们丰富的联想与想象。因此，它远远地超过了用诗歌语言所表现的意境。
《春江花月夜》原来是一首琵琶曲，曲名为《夕阳萧鼓》，这首作品已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠。它宛如一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮从东山升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻摇曳的大自然迷人景色，一幕幕地展现在我们的眼前，给人们以高度艺术美的享受。
《春江花月夜》是由引子、主题乐段、主题的多次变奏及尾声构成的。这首具有中国特色的变奏曲，每个乐段前面都有一个小标题。分别为：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、欸乃归舟、尾声。 教学目的： 1、通过欣赏古曲《春江花月夜》，使学生了解有关的音乐文化知识，培养学生热爱民族音乐的感情和学习民族音乐的兴趣。
2、了解一些中国传统音乐的结构特点。
3、背唱《春江花月夜》的主题。
教学重点： 认识中国传统音乐结构的两个特点：“鱼咬尾”和“换头合尾”。
教具：录音机、录像机、磁带、录像带、钢琴
教学时数：第一课时 （40分钟）
教学过程：
一、导入：（2分钟）
今天我们一起来欣赏一首中国古曲，这首作品我们每个同学都听过。有同学会问：“老师为什么会这么肯定地说呢？因为我们每天在上课间操时，都要做一套太极操，这套操使用的音乐就是今天我们要欣赏的音乐作品，你们猜猜这首乐曲的曲名是什么？《春江花月夜》
二、《春江花月夜》作品简介：（8分钟）
“春江花月夜”原本是一首琵琶独奏曲，早在1875年前即有传抄本，距今1999年，同学们算一下已流传了多少年？学生答：“1999-1875=124年”。原曲名为《夕阳箫鼓》，并列有一系列的小标题如：夕阳箫鼓、花蕊散回风、关山临却月、临水斜阳、枫荻秋声、巫峡千寻、箫声红树里、临江晚眺、渔舟唱晚、夕阳影里一归舟等。20世纪20──30年代，上海的一些音乐家将这首曲子改编为丝竹合奏，取名为“春江花月夜”，并组合若干段落，每个段落都加有形象生动的小标题。请同学们打开书p14页，划下各个小标题：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、欸乃归舟及尾声。新中国成立以后，音乐家们又在丝竹合奏曲的基础上，将此曲编配为民族管弦乐合奏曲。
三、《春江花月夜》的结构特点：（20分钟）
这首典雅、优美、抒情的民族管弦乐曲，已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠，它具有中国传统音乐的结构特点。在欣赏这首作品之前，让我们大家一起来了解一下，乐曲中这些很有意思的结构特点。
1、 江楼钟鼓：
这段江南风格的主题音调（琵琶、古筝、箫、二胡等）丝竹乐器奏出。让我们先来欣赏一下这段主题音乐。
请同学们看p14页谱例：首先视唱主题，在反复地视唱过程中，发现乐句一头一尾的音都是用同度音贯串连接的。
这段主题旋律如歌，给人以恬静安谧、令人陶醉。也是全曲的基础。我们可以用一句民间的俗语来形容它叫“鱼咬尾”。要求学生掌握这个特点后背唱这段主题旋律。
2、 这段主题，它在不同的音乐段落里变化展衍，从不同侧面充分展示它所蕴含的美质。在不同的段落中，这一主要主题往往改变它开始的部分，引出一些新的因素，给人以新的享受。请同学们听三个段落“江楼钟鼓”、“月上东山”、“花影层叠”。归纳出这三个段落有什么相似点。特点是：每段的结尾乐句相同： 我们把这种中国传统音乐的典型的结构特点叫：“换头合尾”。
四、欣赏琵琶演奏家刘德海演奏的《春江花月夜》片段。（5分钟）
五、小结：了解和认识中国传统音乐的特点对欣赏中国古代的音乐作品有很大的帮助。不但能从音乐作品中获得美的感受，更能从音乐的本身发现美。让我们在下一节课中共同感受这首《春江花月夜》给我们带来的古典的美。
六、作业：背唱《春江花月夜》的主题。
取自“北京音乐教师”
《春江花月夜》第一课时教学设计 篇13 教学目标 ：
1、赏析本诗的景、情、理，提高鉴赏诗歌的能力。
2、提高学生联想和想象能力，进入诗歌意境。
3、培养学生在诵读中感受诗歌的能力。
教学重点：展开联想和想象，进入诗歌意境。
教学难点 ：景、情、理如何有机地融合的。
教学课时：1课时
教学步骤 ：
一、导入语：
自古以来，月是个永恒的母题，伴随着人类的脚步，关注着苍生的冷暖，千百年来一直成为文人墨客笔下所吟咏的对象，在此之中倾注了他们的爱恨情愁，寄托了他们的悲欢离合，展示了他们的人生坎坷。月亮在中国文化中象征意义十分丰富。她是美丽的象征，创造了许多优美的审美意境；同时，月亮也是人类相思情感的载体，她寄托了恋人间的相思，表达了人们对故乡和亲人朋友的怀念。在失意者的笔下，月亮又有了失意的象征，引发了许多失意文人的空灵情怀。那高悬于天际的月亮，也引发了人们的哲理思考，因而成为永恒的象征。当我们遥望夜空，看见朗朗明月之时，心中总是引起无限遐想。我们自然会想到与月相关的诗句："月出皎兮，佼人僚兮"（《诗经·陈风·月出》），"海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思"（张九龄《望月怀远》），"床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡"（李白《静夜思》），"兔寒蟾冷桂花白，此夜姮娥应断肠"(李商隐《月夕》)……关于写月的诗，不胜枚举。杜甫有诗："露从今夜白，月是故乡明"。在人才辈出、群星璀璨的唐代诗坛，就有这样一位诗人，因为一轮明月而成就了诗坛的千秋美名，这位诗人就是初、盛唐之交的张若虚，这首诗便是千百年来无数人为之迷恋、为之倾倒的。
今天，就让我们一起去领略张若虚笔下那轮明月的光华吧。
二、作者介绍及背景提示
（一）、作者：
张若虚，唐代扬州人，初唐诗人。与贺之章、张旭、包融齐名。被誉为吴中四士。曾任兖州兵曹。他在诗风上厌恶六朝以来的空洞艳体，追求自由豪放，富有理想的高远意境。
（二）、解题：
为乐府诗。（清商曲辞、吴声歌。）作者吸取了南朝民歌的内容形式，以和谐的歌调，点染出祖国锦绣的江山。探索宇宙的神奇奥妙。描述了动人心弦的春江花月夜之景，抒写了游子思妇离恨闺怨之情。格调宛转优美，抒情幽怨缠绵。打破了六朝以来宫体诗的空洞庸俗，提高了言之有物、并开拓了诗歌的高远意境和格律。使诗歌的内容和形式达到了完美统一。为写景、叙事、抒情融合一体的诗歌，铺垫了基础。对诗歌的继承和发展，影响极为深远。被闻一多先生誉为"诗中的诗，顶峰上的顶峰"（《宫体诗的自赎》）的，一千多年来使无数读者为之倾倒。一生仅留下两首诗的张若虚，也因这一首诗，"孤篇横绝，竟成大家"。
三、指导理论与教学目的：
①文学是语言的艺术，它不象其它艺术可以直接诉诸于人的听觉、视觉。用语言塑造的文学形象是间接的形象,但它却能比其它艺术给人更多的审美感受,这是因为它给人提供的想象空间更大,回味余地更多。因此要感受这些形象，欣赏它们，就要通过想象把语言还原成可视可听的画面，进而走进这画面中去。记住：想象是至关重要的。
②诗人作诗多用虚写，因为虚拟的手法，更能揭示事物的本质和普遍的规律。故我们读诗也要多从虚处去读
诗歌须有意境，有意境的诗才是好诗。组成意境的带有诗人主观感情色彩的具体物象称作意象。诗歌的意象大都是虚实相生、情景交融的复合物，那幺由意象形成的画面也应该是亦虚亦实的，因此读那些以表现主观情感为主的文学作品，就要用虚实相生的方法，而且更多地要从虚处去读，不要读死了，读实了，否则诗歌的意蕴就显得狭窄和浅薄，读者的想象空间、回味余地就小了，得到的美感也就少了。记住并理解这一条文学欣赏的理论，用它来指导我们今天的阅读（关于这条理论，同学们可阅读课本《文学欣赏的基本理论》中的"意境"部分和"文学欣赏的心理过程"）。
③领悟思妇游子相思这一原型主题,领悟"月"在中国人情感世界中的意义。
四、朗读
要求学生在欣赏时，展开想象，把语言文字还原成既符合原作的描绘又带有学生自己审美情趣的画面。
五、 层次结构
关于这首诗的层次划分，近人歧见纷纭。我们以为，此诗应分成三个部分：
开头八句为第一部分，依题目摹写春、江、花、月、夜的幽美景色，侧重描绘皓月当空、光照整个江天、天地一派空明的美妙境界。
接下八句为第二部分，由月之“照”人，从描写景色转向观照人生，思索茫茫人生与漫漫宇宙之间的相互关系。
余下二十句为第三部分，喊观照人生进而抒写人间思妇游子的离愁别绪，讴歌人们对爱情的向往和对幸福的憧憬。具体而言，这一部分又分为一二层：从“白云一片去悠悠”到“鱼龙潜跃水成文”为一层，写思妇怀人；从“昨夜闲潭梦落花”到最后为一层，写游子想家。
结构上，此诗既以月亮从升起到坠落的过程作为全诗起止的外在线索，同时又以月亮为景物描写的主体和引发感喟、抒写情思的依托，表里兼顾，情景交融，使全诗显得浑然一体。
六、赏析诗歌
（一）欣赏诗的景物美
1、导：这首诗就是从春江月夜的美景入笔的。
2、问：在前几句诗中，诗人写到了哪些意象？请展开联想和想象，用自己的语言描绘这副画面。
3、学生描绘画面意境：
春江的潮水涌动，仿佛和大海连在一起，气势宏伟，这时一轮明月伴着潮头冉冉而升，明月与江潮相互辉映，波光粼粼，哪一处春江不在明月的朗照之中！江水曲曲弯弯地绕过花草遍地的春之原野，花林闪着银光，空中月光似天降流霜，江畔白沙与月光融成白茫茫的一片。
（二）领悟诗的哲理美
1、导：诗人在感受无限美景的同时，睹月思情，又情不自禁地引出对宇宙人生的思索。
2、出示幻灯字幕及配画，指名一学生朗诵本节。
3、评价学生的诵读，并加以指导，在指导中让学生感受哲理。
读出“江天一色”的辽阔与苍茫，“空中孤月”的寂寞空旷。
“何人”“何年”应重读，以读出诗人对月的苦苦追问与思索。
“人生代代无穷已”应读出一种沉重的历史沧桑感，“江月年年望相似”“但见长江送流水”应读出诗人对人生短暂、宇宙无穷的惆怅。
七、课文译文
月亮出来了!从潮水中央，在江潮涌向海潮的地方。随着千万里春潮荡漾，千万里春江涨满月光。江水弯过芳香的平野，月照林梢，那繁花如雪。空中流洒着月色如霜，滩上白沙消失在霜里。江水碧澄澄，长天也碧澄澄，只剩下皎皎的圆月一轮。江畔什幺人最初见到江上月？江月又从哪年起默默照着人？人生一代代没有穷尽，江月一年年始终如一。不知江月等待什幺人，只见长江送走东流水。一片白云飞去不回头，留给青枫浦一片离愁。谁家的游子今夜漂泊江船上？相思的人儿在哪座明月楼头？惹人的月影在楼上徘徊，该照见她那梳妆的镜台；透进窗帘，卷也卷不去，泻满捣衣砧，掸了还来。苦苦眺望，却听不着你的声息，愿化为月光，流照千里外的你。千里月明，大雁不传你的音讯，鱼跃江心，空皱出满江的波纹。昨夜梦中，花落进悠悠江水，春要归去了，你却还不回家。花已经落去，月亮也快落了，江水流春，就像是流送落花。西斜的月亮沉入茫茫的海雾，碣石，潇湘，望不尽山山水水的路。到底有几个人能踏着月色归来？落月摇荡着——愁人的情思满江的树。
八、内容述评
这是一首抒情诗。诗人细致地描绘了江南春江花月之夜清幽静谧的自然景色，并由此而生发出对宇无穷、人生短促的思索和对明月今宵、游子思妇却天各一方的惋惜。诗中尽管不无人生苦短的伤感，然而读来轻曼如烟，悠悠惆怅中还交织着岁生命的依恋，对青春的珍惜，对“人生代代无穷已”、得以与明月长久共存相伴的一丝欣慰；尽管也有夫妇别离的哀愁，但是写来柔婉似水，绵绵相思中饱和着“借明月寄相思”的脉脉温情，含蕴着对重逢的美好企盼。
从表层看，明月长圆而人情不圆，显示了景物与人情的乖背；明月长在而人生不再，则展示了宇宙与人生的矛盾。但从深层看，“借明月寄相思”又显示了人心与自然的和谐，而“人生代代无穷已”与“江月年年只相似”，则展示了生命与宇宙的同一。作者对天人关系的思索，超越了前人仅仅哀叹生命短暂的窠（kē）臼，表现出对生命的热爱和对人生幸福的追求，在礼赞自然的同时礼赞生命。这既体现了诗人本身对生命意义的深切体认和对天人关系的深刻认识，也体现了中国古代哲学“天人一体同仁”的传统精神。因而，闻一多先生称赞此诗展现了“夐（xiòng）绝的宇宙意识，一个更深沉而寥寂的境界”。
采用乐府清商曲吴声歌旧题。这首诗结合题目从月升写到月落，交织着青春的美好和人生的离别之情。
诗人把游子思妇的离愁放在春江花月夜的背景上，以良辰美景衬托离别之苦；又以江月与人生对比，显示人生的短暂，而在短暂的人生里，那离愁就越发显得浓郁。这首诗固然带着些许伤感和凄凉，但总的看来并不颓癈。它表现了对于美好生活的向往，对于青春年华的珍惜，以及对宇宙、人生的探索，境界是相当开阔的。
赏析：
这首诗从月生写到月落，把现实的情景和诗中人物的梦境结合在一起，写得迷离恍惚，气氛朦胧。诗的感情随着月下景物的推移逐渐展开、变化，忽此忽彼，亦虚亦实，跳动着，断续着。有时让人觉得难以把握，但又觉得有深邃的东西在里边，值得深入发掘。这就是人生的短暂，离别的痛苦，以及青春的美丽。
诗题中的五个字：春、江、花、月、夜，全都点到了，但又有重点，这就是「月」，其它四个字都是陪衬。诗人从月生开始，继而写月下的江流、月下的芳甸，月下的花林，月下的沙汀，然后就月下的思妇反复抒写，最后以月落收结。有主有从，主从巧妙地结合在一起，构成完整的诗歌意境。
这首诗的景物描写，采取多变的角度，敷以斑烂的色彩，很有艺术效果。同是写月光，就有初生于海上的月光，有花林上似霰的月光，有沙汀上不易察觉的月光，有妆镜台上的月光，有捣衣砧上的月光，有斜月，有落月，多么富于变化！
诗中景物的色彩，虽然统一在皎洁光亮上，但是因为衬托着海潮、芳甸、花林、白云、青枫、玉户、闲潭、落花、海雾、江树，因此随着景物出现变化，而取得了斑烂多彩的效果。
*分段释析:
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明。
江流宛转繞芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
开首这八句，由远及近，由大及小，描绘出一幅「春江花月夜」的景象。江潮浩瀚，与大海相连。明月就涌生于这无垠的大海之上，万里的春江，无不在明月朗照之下！江流绕着芳草蔓生的原野；那映照在月色之中的花林，好象铺上雪珠一样。月色如霜，所以霜飞也就无从察觉；洲上的白沙与月色融合，也看不分明了。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月，江月何年初照人。
人生代代无穷已，江月年年祇相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
诗人身处江天一色，毫无纤尘的纯净之境，不禁对空中这轮孤月发出奇想：究竟是谁最先在江畔看见这明月呢？江月又在什么时候开始照着人呢？人生代代绵延无已，但江月却年复一年没有变化。她可是在等待什么人吗？但月下只有滔滔不绝的江水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼。
「青枫」，暗用《楚辞?招魂》：「湛湛江水兮上有枫，目极千里兮伤春心」的典故。
「浦」，河水分叉的地方。《九歌?河伯》有谓：「送美人兮南浦」，因此「浦」暗指分别之地。
「明月楼」，指思妇的闺楼。曹植《七哀诗》：「明月照高楼，流光正徘徊。上有愁思妇，悲叹有余哀。」
诗人由江边青枫浦上远去的白云，想到扁舟离家的游子。
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
这里写思妇想念游子的情形十分别致，月光无处不在，玉户帘上是月，捣衣砧上是月。那一轮可爱的明月总是照在她的妆镜台上，似乎想要安慰她，但是思妇见月，更增加了悲苦。她想把捣衣砧上的月光拂去，又想把帘子卷起来，以便把上面的月光卷去，可是这恼人的月光「卷不去」，「拂还来」。那无边的月光，笼罩着一切，鸿雁不停地长飞，仍然飞不出无边的月光去，水底鱼龙泛起阵阵波纹，思妇只好托月华来遥寄相思了。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归，落月摇情满江树。
「碣石」，山名，在渤海边上。「潇湘」，潇、湘二水在湖南零陵县合流后称潇湘。「碣石潇湘」，泛指地北天南。
「摇情」，是说即将落下的月亮，摇动起满树象征着离人情意的光辉。
最后这几句写落月，落花闲潭，春光将老，隐含思妇青春将逝。在这春江花月夜，不知有几许游人能乘月而归。此时明月西下，游子思妇的一腔离情伴随月影洒在江边的树上。
《春江花月夜》第一课时教学设计 篇14 教学目标：
1、赏析本诗的景、情、理，提高鉴赏诗歌的能力。
2、提高学生联想和想象能力，进入诗歌意境。
3、培养学生在诵读中感受诗歌的能力。
教学重点：
展开联想和想象，进入诗歌意境。
教学难点：
景、情、理如何有机地融合的。
教学课时：
一课时
教学步骤：
一、导入：
自古以来，月亮一直是文人墨客笔下所吟咏的对象，是个永恒的主题，其中倾注了他们的爱恨情愁，寄托了他们的悲欢离合，展示了他们的人生坎坷历程。
所以说，月亮在中国文化中的象征意义十分丰富。她是美丽的象征，创造了许多优美的审美意境;同时，月亮也是人类相思情感的载体，她寄托了恋人间的相思，表达了人们对故乡和亲人朋友的怀念。在失意者的笔下，月亮又有了失意的象征，引发了许多失意文人的空灵情怀。同时，那高悬于天际的月亮，也引发了人们的哲理思考，因而成为永恒的象征。
当我们遥望夜空，看见朗朗明月之时，心中总会引起无限遐想。我们自然会想到与月相关的诗句：如张九龄的《望月怀远》中的诗句 \'海上生明月，天涯共此时。\'，李白的《静夜思》中的诗句\'床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡\'，以及杜甫《月夜忆舍弟》中的诗句\'露从今夜白，月是故乡明\'等等等等……描写月亮的诗句，不胜枚举。
而在人才辈出、群星璀璨的唐代诗坛，就有这样一位诗人，因为一轮明月而成就了诗坛的千秋美名，这位诗人就是初、盛唐之交的张若虚，这首诗便是千百年来无数人为之迷恋、为之倾倒的《春江花月夜》。
今天，就让我们一起去领略张若虚笔下那轮明月的光华吧。
二、作者介绍及背景提示：
(一)、作者：
张若虚，唐代扬州人，初唐诗人。与贺之章、张旭、包融齐名。被誉为吴中四士。曾任兖州兵曹。他在诗风上厌恶六朝以来的空洞艳体，追求自由豪放，富有理想的高远意境。
(二)、解题：
《春江花月夜》为乐府诗。
作者吸取了南朝民歌的内容形式，以和谐的歌调，点染出祖国锦绣的江山。探索宇宙的神奇奥妙。描述了动人心弦的春江花月夜之景，抒写了游子思妇离恨闺怨之情。格调宛转优美，抒情幽怨缠绵，言之有物、开拓了诗歌的高远意境和格律，使诗歌的内容和形式达到了完美统一，为写景、叙事、抒情融合一体的诗歌，铺垫了基础。对诗歌的继承和发展，影响极为深远。
被闻一多先生誉为\'诗中的诗，顶峰上的顶峰\'(《宫体诗的自赎》)的《春江花月夜》，一千多年来使无数读者为之倾倒。一生仅留下两首诗的张若虚，也因这一首诗，\'孤篇横绝，竟成大家\'。
三、学习本诗重在诵读，以读传情，读、悟交融。
听了我们以上的介绍，同学们一定会有一种迫切的心情，急切的想去领悟这首诗带给我们的美好意境。
下面由教师作配乐范读。
要求学生在欣赏教师范读时，展开想象，把语言文字还原成既符合原作的描绘、而又带有学生自己审美情趣的画面，进而走进这画面中去。在这其中，想象是至关重要的。
(播放配乐flash)
四、赏析诗歌：
(一)开头八句为第一部分，依题目摹写春、江、花、月、夜的幽美景色，侧重描绘皓月当空、光照整个江天、天地一派空明的美妙境界。
1、提示：这首诗就是从春江月夜的美景入笔的。由远及近，由大及小，描绘出一幅「春江花月夜」的景象。江潮浩瀚，与大海相连。明月就涌生于这无垠的大海之上，万里的春江，无不在明月朗照之下!江流绕着芳草蔓生的原野;那映照在月色之中的花林，好象铺上雪珠一样。月色如霜，所以霜飞也就无从察觉;洲上的白沙与月色融合，也看不分明了。
2、问：在前几句诗中，诗人写到了哪些意象?请展开联想和想象，用自己的语言描绘这幅画面。
3、学生回答、教师总结这一部分描绘的画面意境：
春江的潮水涌动，仿佛和大海连在一起，气势宏伟，这时一轮明月伴着潮头冉冉而升，明月与江潮相互辉映，波光粼粼，哪一处春江不在明月的朗照之中!江水曲曲弯弯地绕过花草遍地的春之原野，花林闪着银光，空中月光似天降流霜，江畔白沙与月光融成白茫茫的一片。
(二)接下八句为第二部分，由月之“照”人，从描写景色转向思考人生，思索茫茫人生与漫漫宇宙之间的相互关系。
1、提示：诗人在感受无限美景的同时，睹月思情，又情不自禁地引出对宇宙人生的思索。诗人身处江天一色，毫无纤尘的纯净之境，不禁对空中这轮孤月发出奇想：究竟是谁最先在江畔看见这明月呢?江月又在什么时候开始照着人呢?人生代代绵延无已，但江月却年复一年没有变化。她可是在等待什么人吗?但月下只有滔滔不绝的江水。
2、放映课件字幕及配画，指名一学生朗诵本节。
3、评价学生的诵读，并加以指导，在指导中让学生感受哲理。
重点读出“江天一色”的辽阔与苍茫，“空中孤月”的寂寞空旷。
“何人”“何年”应重读，以读出诗人对月的苦苦追问与思索。
“人生代代无穷已”应读出一种沉重的历史沧桑感，“江月年年望相似”“但见长江送流水”应读出诗人对人生短暂、宇宙无穷的惆怅。
(三)余下二十句为第三部分，由感叹人生多愁进而抒写人间思妇游子的离情别绪，讴歌人们对爱情的向往和对幸福的憧憬。
具体而言，这一部分又可分为两层：
从“白云一片去悠悠”到“鱼龙潜跃水成文”为一层，写思妇怀人;
这里写思妇想念游子的情形十分别致，月光无处不在，玉户帘上是月，捣衣砧上是月。那一轮可爱的明月总是照在她的妆镜台上，似乎想要安慰她，但是思妇见月，更增加了悲苦。她想把捣衣砧上的月光拂去，又想把帘子卷起来，以便把上面的月光卷去，可是这恼人的月光「卷不去」，「拂还来」。那无边的月光，笼罩着一切，鸿雁不停地长飞，仍然飞不出无边的月光去，水底鱼龙泛起阵阵波纹，思妇只好托月华来遥寄相思了。
从“昨夜闲潭梦落花”到“落月摇情满江树”为一层，写游子想家。
最后这几句写落月，落花闲潭，春光将老，隐含思妇青春将逝。在这春江花月夜，不知有几许游人能乘月而归。此时明月西下，游子思妇的一腔离情伴随月影洒在江边的树上。
诗人把游子思妇的离愁放在春江花月夜的背景上，以良辰美景衬托离别之苦;又以江月与人生对比，显示人生的短暂，而在短暂的人生里，那离愁就越发显得浓郁。这首诗固然带着些许伤感和凄凉，但总的看来并不颓废。它表现了对美好生活的向往，对青春年华的珍惜，以及对宇宙、人生的探索，境界是相当开阔的。
这首诗从月生写到月落，把现实的情景和诗中人物的梦境结合在一起，写得迷离恍惚，气氛朦胧。诗的感情随着月下景物的推移逐渐展开、变化，忽此忽彼，亦虚亦实，跳动着，断续着。有时让人觉得难以把握，但又觉得有深邃的东西在里边，值得深入发掘。这就是人生的短暂，离别的痛苦，以及青春的美丽。
诗题中的五个字：春、江、花、月、夜，全都点到了，但又有重点，这就是「月」，其它四个字都是陪衬。诗人从月生开始，继而写月下的江流、月下的芳甸、月下的花林、月下的沙汀，然后就月下的思妇反复抒写，最后以月落收结。有主有从，主从巧妙地结合在一起，构成完整的诗歌意境。
这首诗的景物描写，采取多变的角度，敷以斑烂的色彩，很有艺术效果。同是写月光，就有初生于海上的月光，有花林上似霰的月光，有沙汀上不易察觉的月光，有妆镜台上的月光，有捣衣砧上的月光，有斜月，有落月，多么富于变化!
诗中景物的色彩，虽然统一在皎洁光亮上，但是因为衬托着海潮、芳甸、花林、白云、青枫、玉户、闲潭、落花、海雾、江树，因此随着景物出现变化，而取得了斑烂多彩的效果。
同时，诗中“人生代代无穷已、江月年年只相似”等诗句，展示了生命与宇宙的统一，表现出对生命的热爱和对人生幸福的追求，在礼赞自然的同时礼赞生命。
五、再次欣赏教师诵读这首的配乐范读录音。
学生跟随录音，轻声吟诵，细细体会诗歌美好而幽远的意境。
六、作业。
用现代文的形式将这首诗的美好意境表现出来。
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《春江花月夜》第一课时教学设计（通用14篇）
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